时间:
2009.07.01 17:22:00
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10幅使人激励的海报
不盲目跟从众人,使你脱颖而出。也就是避免羊群效应,参考《
生活中的定律——羊群效应》。

走自己的路 。

只有你才能选择自己的方向。

“我知道我能”,积极的想法是成功的一半。

你寻找的人生的真谛,其实埋藏在你的内心深处。

不要害怕与众不同。

少了你,我们无法成功。(图片指,少了“U”我们就不能拼写“SUCCESS”)

没有愚蠢的问题,也没有愚蠢的答案。

成千上万的人看到苹果落下,但只有牛顿问了“为什么” 。

不要害怕改变。
时间:
2009.06.10 10:14:00
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出生日期:1958年 8月25日
出生地点:美国加州
地区:美国
身高:182 厘米
婚姻状况: 妻子海伦娜•伯翰•卡特
别名昵称:添·布顿(译名),提姆·波顿(译名),蒂姆·伯顿(译名),
相比他本人,他的电影里那个长着苍白阴郁哥特式的脸的Johnny Depp(约翰尼德普)则迷倒了更多的中国普通观众。他被誉为好莱坞的鬼才导演,这样的昵称是票房保证下导演所得到的特殊待遇,当今的好莱坞,能得到这样称呼的人实在是少之又少。他的电影,充满了黑色幽默的温婉和忧伤,自闭又很有张力,冷与暖的交揉,是阴森中的华丽,温暖中的残酷,黑暗中的温馨,一个非常诡异的世界。在好莱坞有一种说法,凡是喜欢他的电影的人,都是有自闭症倾向的,而这位导演本人,也似乎正是这样一个人,有人追忆,他的少年时代是在一种十分封闭的环境中长大的,是一个十分不合群的人,于是,他就有大量的时间,沉浸在自己的幻想当中,做着自己的梦,他的电影中那些稀奇古怪的玩意,其实都是他童年噩梦的延续。
蒂姆伯顿1958年出生在美国加利福尼亚州班博市,童年生活的地方就离好莱坞的几个大制片厂很近,所谓近朱者赤,近墨者黑,从小他就喜欢画画和看老电影,尤其是B级片,后来他拍摄的《Ed Wood》(1994)可以是就是拍给好莱坞B级片导演们的一部励志片。在他9岁那年,他画的一张反对乱丢垃圾的获奖海报被当地一家清洁公司看中,张贴在他们的垃圾车上有一年的时间。高中毕业后他去了加州艺术学院,这所学院当时是迪斯尼公司绘画师的一个重要来源,伯顿毕业之后也顺理成章地去了迪斯尼公司当上了一名动画师,并参与了一些传统动画片的制作。他很快发现迪斯尼公司那刻板的规则并不适合他的性格和创造力,但是迪斯尼公司赏识他的天赋,让他创作了一部动画短片《Vincent》(1982),描写了一个7岁小男孩的世界,这部片子获得了评论界的好评,但却被迪斯尼认为太过于阴暗而不适合儿童观看,因而未获准公映。后来他又创作了《Frankenweenie》(1984),这部基于弗兰肯斯坦传说改编的29分钟真人短片也因为被认为不适合儿童观看而未获公映,但当时的一个演员Paul Reubens看了这部片子后,便认定伯顿就是他的首部长片《Pee-wee's Big Adventure》(1985)的最佳导演人选,此人成了伯顿的第一个大伯乐。这部片子后来大获成功,伯顿迅速成名。接下来三年,伯顿未拍任何电影,只是拍了一些电视剧集,直到他接到《Beetle Juice》(哗鬼家族)(1988)的剧本,这部旁人眼里看来没有什么的剧本,在伯顿眼里却是充满了离奇的艺术感,他不可能拒绝。这部片子再获成功,伯顿开始被好莱坞所牢记。
后来伯顿得到了拍摄华纳公司当时根据畅销漫画改编的大投资商业电影《Batman》(蝙蝠侠)(1989)的机会。他果然没有令人失望,这部由Michael Keaton 和 Jack Nicholson主演的片子成为了当年最成功的商业电影,也创造了伯顿电影的票房记录(全美票房:251,188,924),至今他自己都未能打破,但这部片子以及随后的续集《Batman2:Batman Return》(1992)中对于好莱坞烂俗商业元素的应用,也是伯顿为人所诟病的地方,但它们仍然深深地打上了伯顿黑暗风格的烙印。
正因为蝙蝠侠的巨大成功,伯顿得到了可以任意创作一部他喜欢的风格的电影的机会。于是就有了最为中国观众所熟悉和喜爱的《Edward Scissorhands》(剪刀手爱德华)(1990)。片中孤独一人住在幽暗城堡内的主人公爱德华那忧郁苍白的造型和灵巧的剪刀手一时让无数观众为之倾倒,他也一度被认为是导演自己的自画像,这部片子在商业和艺术上都获了成功,同时这也是伯顿和Johnny Depp合作的首部电影。Johnny Depp忧郁阴沉的气质和独特的说话方式,可以说是上天赐给伯顿展现自己风格的最好礼物,他们通过此片建立了良好的合作关系,此后Johnny Depp便频频出现于伯顿的电影之中,是伯顿当之无愧的御用演员。
伯顿下一部电影是《Batman2:Batman Return》(1992),有了上一集的成功,伯顿此次对影片有了更多的自主权,于是这一集更加阴暗和诡异,但这并没有带上票房上的成功,虽然仍属当年卖座影片,但相比第一部还是差了许多,伯顿因此受到华纳公司高层的质疑。在蝙蝠侠系列的下一部中,伯顿没有再担任导演,只是担任了监制,这部片子几乎看不出来伯顿那种特有的阴暗风格了。在拍摄Batman2的同时,伯顿也参与了另一部影片《The Nightmare Before Christmas》(圣诞夜惊魂)的拍摄,这是一部定格拍摄的人偶动画,是最耗费金钱和考验制作人耐性的一种动画形式,整部影片耗时三年时间才制作完成,虽然导演不是伯顿,但由于它把伯顿的哥特式风格发扬得酣畅淋漓,习惯上仍被纳入伯顿的电影体系中。
1994年伯顿和Johnny Depp再次合作拍摄了《Ed Wood》(艾德伍德),这是伯顿向好莱坞历史上恶名远洋的最烂导演Edward D. Wood Jr致敬的一部黑白传记片,片子开头一段动画的制作费用便超过这位有异装癖的烂片之王一生所拍摄的所有电影投资的总和,伯顿在片中强调的是他独特的个人想法和对电影的执着追求。影片虽然票房惨败,在评论界口碑也不甚好,但却赢得了他从业生涯中最重要的几个奖项,包括奥斯卡最佳男配角和最佳化妆。1996年,伯顿尝试转变风格,拍摄了《Mars Attacks》(火星人玩转地球),这部依然滑稽怪诞的片子的色彩相对前面已经明亮许多,尽管有Jack Nicholson和 Pierce Brosnan这样的全明星阵容,但影片似乎过于颠覆传统外星人入侵题材电影的模式,观众仍旧不买账,影片还是赔本。
1999年,伯顿回归了他的风格,与Johnny Depp三度合作,打造了更加黑暗和艺术化的《Sleepy Hollow》,这就是中国观众可以说第二熟悉的伯顿电影《无头骑士》(《断头谷》),这部片子是伯顿风格的集大成之作,该有元素一样不少,黑暗、阴郁、惊悚、超现实,以及无所不在的黑色幽默,然而影片的结尾却依然是温情的。影片在商业和艺术上都取得了不俗的成绩,不但获得了2000 年奥斯卡最佳艺术指导,还一举获得美国科幻奇幻恐怖类电影最高奖土星奖11项提名,虽然最终只获得其中两项,但还是一扫《Mars Attacks》失败的晦气。
2001年,伯顿翻拍了60年代的经典科幻影片《Planet of the Apes》(人猿星球),影片投资逾1亿美金,是伯顿指导的投资最大的影片之一,也许是前作太过经典,这部影片上映后在评论界饱受批评,是公认的伯顿水准最差的电影,几乎没有体现出他的风格,这似乎印证了好莱坞的一个定律,越是投资大的影片,越不能展现导演的风格,但好在票房仍旧大卖。正因为此片,伯顿结识了现在的妻子英国女星Helena Bonham Carter(海伦娜•伯翰•卡特),这位哥特式的姑娘无一例外地出现在了伯顿后来所有的电影中,可以说是伯顿目前的第二御用演员。
2003年,波顿指导了一部讲述父子温情的艺术奇幻电影《Big Fish》(大鱼),这部电影虽然也有部分黑暗的场景,也有一些奇怪和不和逻辑之处,但整体来说已经明亮和传统许多,似乎更像是一部成人寓言,在美国本土票房平平,还受到一些已经喜欢上伯顿阴暗风格的影迷的批评,但却受到国内影迷的一致好评。
2005年,伯顿一反常态,一口气推出了两部电影。一部是根据经典童话改编的《Charlie and the Chocolate Factory》(查理和巧克力工厂),由御用演员Johnny Depp担纲主演,造型依然是那么神经质的纤弱和怪异的惨白,一亿五千万的投资营造的巧克力工厂内部不能不说美轮美奂,色彩也极尽斑斓,但外面的世界却依旧黑暗阴沉,这就是伯顿一贯擅长的黑暗与光明的对比,在他以前的影片中,无论整体多么黑暗,总还是会出现一两处十分明亮的场景。影片虽然没有获得什么奖项,但最终票房还是大卖。另外一部则又是一部人偶动画《Corpse Bride》(僵尸新娘),该片于当年的威尼斯电影节首次亮相,片中那忧郁的男主角其实就是Johnny Depp的人偶版,甚至连配音也是他,影片又采用了伯顿一贯的哥特式风格,色彩对比依旧强烈,人间的世界灰暗阴冷,死气沉沉,而死人的世界却色彩明亮,生机勃勃,片中的音乐也是一大亮点,片子的结尾虽然有些悲凉无奈但依旧充满温情,这就是伯顿,“他用故事小小的惊吓你,但给你却是很快乐的感受,就象万圣节带上个鬼面具,而面具底下却是善良的脸和善良的心”。影片最终获得2006年土星奖最佳奇幻类电影,也获得了奥斯卡最佳动画长片的提名。
2007年,伯顿与Johnny Depp六度合作,翻拍了著名的百老汇歌剧《Sweeney Todd》(理发师陶德)。这又是一部把哥特式的阴暗风格贯彻到底的影片,哥特建筑单调的黑白灰三色,狭长街道上被拉长的人影,伦敦阴霾的天空,主人公自始自终僵硬苍白的脸,二重唱下锋利的剃刀划过咽喉,血溅五尺,整个影片充满了一种让人不寒而栗的阴冷。影片再次地证明了一点,只有在伯顿的手中,Depp才是最有邪气的Depp,他的这种气质也就只有蒂姆伯顿才挖掘地出来。该片夺得了2008年金球奖最佳音乐喜剧类电影,Depp获得了最佳男主角,此片还获得了08年奥斯卡最佳艺术指导。
在07年的第64届威尼斯电影节上,伯顿被授予终身成就奖,这也是威尼斯历史上最年轻的终身成就奖了,对从未亲自捧过小金人的伯顿来说,这样一尊金狮也足以聊以自慰了。
在伯顿的下面的排片表上,我们赫然看到了经典童话《Alice in Wonderland》(爱丽丝梦游仙境)的名字,这是一部中国的80后应该都熟悉的作品,据说伯顿已经和老东家迪斯尼签下协议,将于2010年推出这部经典的翻拍版,不知道伯顿这样的顶级造梦大师将以一种什么样的手法给我们展现那个梦幻般的国度,是黑暗还是明亮,我们拭目以待。
继梦工厂和IMAX 3D达成放映协议的消息之后,迪士尼则宣布他们将与蒂姆·波顿(Tim Burton)联合,由后者为他们执导两部数字3D(立体)电影——《爱丽丝梦游仙境》(Alice in Wonderland)和《科学怪狗》(Frankenweenie)。
其中《爱丽丝梦游仙境》是根据大家耳熟能详的Lewis Carroll童话经典改编,影片将采用真人和动画结合的方式,其中动画部分将采用和《贝奥武甫》一样的动作捕捉技术。影片剧本由曾为《狮子王》(The Lion King)、《美女与野兽》(Beauty and the Beast)编剧的Linda Woolverton创作。
在这之后,他还将制作一部逐格拍摄的动画片(类似《圣诞夜惊魂》、《僵尸新娘》),名字叫《科学怪狗》(Frankenweenie),影片根据1984年的一部动画短片改编,讲的是一只死去的宠物小狗被他主人复活后发生的故事。
以上两部影片都将在数字3D(立体)电影院上映,目前在好莱坞立体电影已经成为一股潮流,迪士尼这几年的动画片《四眼天鸡》(Chicken Little)、《拜访罗宾逊一家》(Meet the Robinsons)以及重映的《圣诞夜惊魂》(The Nightmare Before Christmas)都有3D立体版本。
蒂姆·波顿和迪士尼合作的历史可以追溯到《圣诞夜惊魂》(Nightmare Before Christmas)、《埃德伍德》(Ed Wood)
而堪称默契搭档典范的蒂姆·伯顿和约翰尼·德普即将展开两人的第7次合作,而促成他们这次合作的则是德普自小就喜欢的超自然题材电视剧《黑暗阴影》(Dark Shadows)。
《黑暗阴影》是一部上世纪60年代气氛阴森的电视剧,长达1225集,几乎集合了所有哥特式恐怖片里出现过的角色,如吸血鬼、怪兽、巫婆、狼人、幽灵、僵尸等等。虽然此前也有过翻拍和续集的计划,但都没有德普这样的大明星参与。
德普曾在采访中表示他一直很喜欢《黑暗阴影》这部剧,还是小孩的时候,他就希望成为片中的吸血鬼元老“Barnabas Collins”(原剧中由Jonathan Frid扮演)。
这部电影版的《黑暗阴影》将由蒂姆·伯顿执导,德普除担任主演还将通过他的Infinitum-Nihil电影公司参与制作,华纳兄弟公司负责制作和发行。编译:尼莫
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好莱坞独行怪侠蒂姆·伯顿
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蒂姆·伯顿出生于1958年8月25日,从小由于受到良好的“照顾”而拥有封闭和孤独的童年生活。于是,小伯顿一直沉迷于个人世界,喜欢用绘画表达自己的感受和生活。后来,他在在加州艺术学院学习艺术,在得到迪斯尼公司赞助给年轻动画人的一笔奖学金后,他从此开始正式学习和从事动画工作。他最初为迪斯尼公司的《狐狸与猎犬》之类的主流电视动画片工作,但这些并不能发挥他特异的个人灵感的优势,于是迪斯尼给他一定的自由,让他从事自己的项目。
八十年代早期,伯顿先后搞出两部短片,《文森特》和《弗兰肯维尼》,一部是对恐怖片演员文森特的致敬,一部是《弗兰肯斯坦》的儿童改编本。从题材上就可以看出伯顿动画实验短片的倾向,但这些早期作品太过显露伯顿的个人趣味和品质,最初被认定不适合儿童观看,并被永远禁放。但保罗·鲁本斯(又名: Pee Wee Herman)慧眼独具,看出这个二十多岁的年轻人具有良好的潜质,就请他制作了一部成本稍高的《大冒险》。这不仅是一部精彩的影片,而且在票房上也获得很大的成功。于是,伯顿开始成为好莱坞引人注目的新派导演。紧接着,他执导了一部超自然喜剧片《甲虫汁》,这部怪异而前卫的影片再次使得观众和影评家对这位年轻的导演另眼相看,也使他在动漫画一类影片制作者行列中脱颖而出。
1989年,而立之年的蒂姆伯顿获得一个开拓事业的大好机会,得以执导大制作影片《蝙蝠侠》。这是一部根据同名畅销漫画改编的超现实风格的娱乐片,漫画风格和超现实的影片世界为伯顿提供了驰骋想象力的最好空间。但好莱坞多年不变的原则是,预算越大,影片受到的牵制越多。这部影片中伯顿的个人风格并不能得到很好的突出,但无论如何这仍然是一部打上伯顿标签的诡异阴暗的电影,在一向明朗的好莱坞卖座片中具有一种非同一般的风格和影调。这部影片在票房上也获得极大的成功。
1990年,借着上部影片的成功的东风,伯顿又拍摄了诡异与浪漫相融合的影片《剪刀手爱德华》。影片讲述的是长着剪刀手、披着凌乱的长发的“科学怪男孩” 与有爱心的普通小姑娘的一段浪漫感人的童话故事。这是他最好看、最著名、也最明朗的早期作品,虽然主角爱德华造型怪异甚至有点可怕,但影片散发出的欢快与浪漫也是突出的。在这部影片的拍摄中,他也和影片男主演约翰尼·戴普建立和发展了一种富于成效的工作关系。
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蒂姆·伯顿 Tim Burton 作品
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演员 cast
1 The 78th Annual Academy Awards (2006) ..... Himself - Nominee: Best Animated Feature Film
2 3rd Irish Film and Television Awards (2005) ..... Himself
3 Venecia 2005: Crónica de Carlos Boyero (2005) ..... Himself
4 The Many Faces of Catwoman (2005) ..... Himself (archive footage)
5 Shadows of the Bat: The Cinematic Saga of the Dark Knight - The Gathering Storm (2005) ..... Himself
6 Shadows of the Bat: The Cinematic Saga of the Dark Knight - The Legend Reborn (2005) ..... Himself
7 Shadows of the Bat: The Cinematic Saga of the Dark Knight - The Road to Gotham City (2005) ..... Himself
8 Ray Harryhausen: The Early Years Collection (2005) .....
9 The Wonderful World of Roald Dahl (2005) ..... Himself
10 Shadows of the Bat: The Cinematic Saga of the Dark Knight - Dark Side of the Knight (2005) ..... Himself
11 Super Secret Movie Rules: Disaster Movies (2004) ..... Himself (Director)
12 Pie Plates Over Hollywood (2004) ..... Himself (archive footage)
13 Mario Bava: Operazione paura (2004) ..... Himself
14 Super Secret Movie Rules: Superheroes (2003) ..... Himself
15 De Superman à Spider-Man: L'aventure des super-héros (2002) ..... Himself
16 The Making of 'Planet of the Apes' (2001) ..... Himself
17 Mario Bava: Maestro of the Macabre (2000) ..... Himself
18 Sleepy Hollow: Behind the Legend (2000) ..... Himself
19 "A-Z of Horror" (1997) ..... Himself
20 Masters of Illusion: The Wizards of Special Effects (1994) ..... Himself
21 A Century of Cinema (1994) ..... Himself
22 How the Grinch Stole Christmas! Special Edition (1994) ..... Interview
23 The Bat, the Cat, and the Penguin (1992) ..... Himself
24 单身一族 Singles (1992) ..... Brian
25 Luau (1982) ..... The Supreme Being/Mortie
监制
最新作品 《9》,09年9月9日上映。敬请期待
导演 director
0 理发师陶德 Sweeney Todd (2008) .....
1 查理和巧克力工厂 Charlie and the Chocolate Factory (2005) .....
2 僵尸新娘 Corpse Bride (2005) .....
3 大鱼 Big Fish (2003) .....
4 决战猩球 Planet of the Apes (2001) .....
5 The World of Stainboy (2000) .....
6 断头谷 Sleepy Hollow (1999) .....
7 火星人玩转地球 Mars Attacks! (1996) .....
8 艾德·伍德 Ed Wood (1994) .....
9 蝙蝠侠归来 Batman Returns (1992) .....
10 剪刀手爱德华 Edward Scissorhands (1990) .....
11 蝙蝠侠 Batman (1989) .....
12 阴间大法师 Beetle Juice (1988) .....
13 荒唐小混蛋奇遇记 Pee-wee's Big Adventure (1985) .....
14 "Alfred Hitchcock Presents" (1985) .....
15 Frankenweenie (1984) .....
16 "Faerie Tale Theatre" (1982) .....
17 Vincent (1982) .....
18 Luau (1982) .....
19 Hansel and Gretel (1982) .....
20 Stalk of the Celery (1979) .....
21 The Island of Doctor Agor (1971) .....
编剧 writer
1 The World of Stainboy (2000) .....
2 Lost in Oz (2000) ..... story (pilot)
3 圣诞夜惊魂 The Nightmare Before Christmas (1993) ..... (story and characters)
4 剪刀手爱德华 Edward Scissorhands (1990) ..... (story) &
5 "Beetlejuice" (1989) ..... creator
6 阴间大法师 Beetle Juice (1988) ..... story (uncredited)
7 Frankenweenie (1984) ..... idea
8 Vincent (1982) .....
9 Luau (1982) .....
10 Hansel and Gretel (1982) ..... idea
11 Stalk of the Celery (1979) .....
12 The Island of Doctor Agor (1971) .....
制片 producer1 9 (2007) ..... producer
2 僵尸新娘 Corpse Bride (2005) ..... producer
3 The World of Stainboy (2000) ..... producer
4 Lost in Oz (2000) ..... executive producer
5 飞天巨桃历险记 James and the Giant Peach (1996) ..... producer
6 火星人玩转地球 Mars Attacks! (1996) ..... producer
7 永远的蝙蝠侠 Batman Forever (1995) ..... producer
8 Cabin Boy (1994) ..... producer
9 艾德·伍德 Ed Wood (1994) ..... producer
10 圣诞夜惊魂 The Nightmare Before Christmas (1993) ..... producer
11 蝙蝠侠归来 Batman Returns (1992) ..... producer
12 "Family Dog" (1992) ..... executive producer
13 剪刀手爱德华 Edward Scissorhands (1990) ..... producer
14 "Beetlejuice" (1989) ..... executive producer
15 Luau (1982) ..... producer
16 Stalk of the Celery (1979) ..... producer
造型设计 production designer1 Vincent (1982) .....
艺术指导 art department1 黑神魔 The Black Cauldron (1985) ..... conceptual artist (uncredited)
2 Frankenweenie (1984) ..... storyboard artist
全体团队 crewmembers1 Charlie and the Chocolate Factory (2005) ..... extra special thanks
2 Shadows of the Bat: The Cinematic Saga of the Dark Knight - Dark Side of the Knight (2005) ..... archive source
3 "Family Dog" (1992) ..... design consultant
4 "Family Dog" (1992) ..... character designer (uncredited)
5 "Beetlejuice" (1989) ..... developed by
6 "Amazing Stories" (1985) ..... character designer (episode "Family Dog")
7 仪器 Tron (1982) ..... animator
8 狐狸与猎狗 The Fox and the Hound (1981) ..... animator
9 Stalk of the Celery (1979) ..... animator
中文译名:海伦娜·伯翰·卡特
英文名:Helena Bonham Carter
性别:女
生日:1966年5月26日
星座:双子座
血型:A
身高:164cm
出生地:英国
职业:演员
海伦娜·伯翰·卡特出生于英国伦敦的Golders Green。卡特在电影圈成名得很早,20岁之前就在电影《看得见风景的房间》中出任女主角。该片导演是詹姆斯·伊沃里根据福斯特的同名小说改编。从此星路一帆风顺。后又在讲述英国一位未加冕的女皇简·格瑞的电影《简公主》中挑大梁。卡特成为英国电影的台柱,被视为英国工业的宝贵财产。在影片《墨利斯的情人》中与詹姆斯·伊沃里再度携手合作。
卡特的美貌众人皆知,但她在影片《欲望之翼》中的天才演技,使人们对她更加刮目相看。她获得了奥斯卡最佳女演员的提名,但由于那年的五个提名者中有四个不是来自美国本土,所以美国人成了最大的赢家。她不仅貌美,不仅善于表演,而且胆大富于冒险精神,她在影片中的大胆的裸露使其他影星失色不少。
《霍华德庄园》是海伦娜·伯翰·卡特与詹姆斯·伊沃里合作的最后一部片子,艾玛·汤普森因该片获得了奥斯卡最佳女演员,但海伦娜·伯翰·卡特的加盟使影片《霍华德庄园》增色不少。卡特的离开,使伊沃里团队受到重创。1999年她出演了大卫·芬奇《搏击俱乐部》。
2001年10月,她与导演蒂姆·波顿订婚,生有一子一女。此后她出现在几乎每一部波顿的电影中。
0 终结者4(2009)
1 Stand by Love (2008)
2 哈利·波特与凤凰社 Harry Potter 5 (2007).....Bellatrix Lestrange
3 理发师陶德 Sweeney Todd (2007).....Mrs. Lovett
4 Eleanor & Colette (2007).....Colette
5 六十六 Sixty Six (2006).....Esther Reuben
6 Magnificent 7 (2005).....Maggi
7 与女人们的对话 Conversations with Other Women (2005).....Woman
8 查理和巧克力工厂 Charlie and the Chocolate Factory (2005).....Mrs. Bucket
9 超级无敌掌门狗IV:人兔的诅咒 Wallace & Gromit in The Curse of the Were-Rabbit (2005).....Lady Campanula Tottington (voice)
10 僵尸新娘 Corpse Bride (2005).....Corpse Bride (voice)
11 大鱼老爸 Big Fish (2003).....Jenny - Younger & Older / The Witch
12 亨利八世 Henry VIII (2003).....Anne Boleyn
13 我的心 The Heart of Me (2002).....Dinah
14 烽火传真 Live From Baghdad (2002).....Ingrid Formanek
15 记忆的呼喊 Till Human Voices Wake Us (2002).....Ruby
16 人猿星球 Planet of the Apes (2001).....Ari
17 麻醉性谋杀 Novocaine (2001).....Susan Ivey
18 女人秘话 Women Talking Dirty (1999).....Cora
19 搏击俱乐部 Fight Club (1999).....Marla Singer
20 爱情冤家 The Revengers' Comedies (1998).....Karen Knightly
21 终极魔法师 Merlin (1998).....Morgan Le Fey
22 飞份之想 The Theory of Flight (1998).....Jane Hatchard
23 欲望之翼 The Wings of the Dove (1997).....Kate Croy
24 人望低处 Keep the Aspidistra Flying (1997).....Rosemary
25 夜心情 Twelfth Night: Or What You Will (1996).....Olivia
26 第十二夜
27 影子游戏 Portraits Chinois (1996).....Ada
28 无敌爱美神 Mighty Aphrodite (1995).....Amanda
29 玛格丽特的博物馆 Margaret's Museum (1995).....Margaret MacNeil
30 玛丽·雪莱的弗兰肯斯坦 Mary Shelley's Frankenstein (1994).....Elizabeth
31 霍华德庄园 Howards End (1992).....Helen Schlegel
32 伦敦落雾 Where Angels Fear to Tread (1991).....Caroline Abbott
33 哈姆雷特 Hamlet (1990).....Ophelia
34 弗朗西斯科 Francesco (1989).....Chiara
35 挡不住的激情 Getting It Right (1989).....Lady Minerva Munday
36 面具The Mask (1988).....Iris
37 莫里斯的情人 Maurice (1987).....Lady at Cricket Match (uncredited)
38 简公主 Lady Jane (1986).....Lady Jane Grey
39 看得见风景的房间 A Room with a View (1985).....In Florence - Lucy Honeychurch, Miss Bartlett's cousin and charge
40 窗外有蓝天
41 翡冷翠之恋
42 迈阿密风云 Miami Vice (1984).....Dr. Theresa Lyons (2 episodes, 1987)
还有我最喜欢的《心灵的冒险》
时间:
2009.06.10 08:49:00
标签:
Osamu Tezuka
性别:男
生日:1928年11月3日
忌日:1989年2月9日
血型:A
星座:天蝎座
出生地:大阪府丰中市
出道:1946年1月在《少国民新闻》发表《小马的日记》
手冢治虫所留下的创作近千种。原先在讲谈社发行过《手冢治虫漫画全集》,共三百卷。在他过世后又花了10年,追加了壹百卷。而现今《手冢治虫漫画全集》总共四百卷,使他成了全世界最多著作的漫画家。去世时,他尚有3部漫画连载未完结,他与意大利合作的卡通电影《圣经》也未完成。
手冢治虫一生所创作的漫画作品高达15万页之多,他在巅峰期间曾同时执笔13部漫画作品连载,由于工作量大,他随时携带稿纸,在旅行途中的飞机上、汽车上也继续作画,他每天只睡不到4小时,有时一天可画50页漫画,速度惊人。他也曾3天3夜毫无睡眠连续画个不停,即使同时创作漫画和制作卡通动画如此地忙碌,也不停歇。
他每年仍抽空看300部电影,因为电影是他灵感的泉源。他笑称漫画是他一生的老婆,而卡通是他一生的情人。
在他的一生中,有45年的光阴献给了动漫事业。就如他所画的《火鸟》那不死般精神一样,给后世留下了不灭的影响。而报纸、杂志均大篇幅对他的文化价值之贡献给予评价。并有《一亿人的手冢治虫》、《我的手冢治虫》、《手冢治虫的世界》等50多种专书的追念。
手冢治虫的惊人创作量是所有漫画家望尘莫及的,而且其本人从战争中死里逃生后,就立志不浪费生命,尽情发挥所长以此来贡献给世人。为了建立日本卡通工业梦想,他用画漫画赚来的稿费来支撑,在艰苦环境中成长,中途公司因财务危机而破产3亿日圆,他却不退缩并更积极量产更多好的题材漫画,慢慢的,他还清了所有债务,并且继续制作更好卡通动画。可见他除了旺盛的创作热情之外,还拥有凡人无法比的坚强斗志和毅力。
至于手冢治虫的漫画能流传后世仍有所影响,最主要是漫画作品中那些带有人性的哲学思想。他强调“尊重生命与忽视精神世界的科技发展,一定导致人类和地球的灭亡”,所以重视“生命”和“心灵”是漫画之神——手冢治虫给后世的启示。
手冢治虫先生在1928年11月3日,出生于日本大阪府丰能郡。1935年,7岁的他迷上了田河水泡的《野狗》,和电视上的《大力水手》,并开始临摹。1937年,9岁的手冢迷上了天文学、宝冢少女歌剧和迪斯尼卡通影片,1939年11岁手冢因读了平山修次郎着的《原色千种昆虫图谱》,而迷上昆虫采集所以在本名手冢治的后面加上虫字,并以手冢治虫为笔名,而此时在绘画的天赋早已有展露。
1941年13岁的他就读于北野中学,并加入美术部,画了无数漫画习作。1944年16岁的手冢因战争关系被派入军需工厂担任劳动员,双手因感染到细菌差点坏死,后来被奇迹般的治愈。1945,年战后17岁的手冢进入了大阪大学附属医学专科部
并看了日本动画——冈本宪三的《海神兵桃太郎》,之后因感动而立志要做动画家。
1946年18岁,他发表了首部职业漫画作品《小马日记》。最初连载于《少国民新闻大阪版》,同时代的作品还有《小A小B探险记》、《珍念和小京》。
1947年19岁。由名漫画家酒井七马构成,手冢治虫担任绘画的《新宝岛》漫画单行本发行,40万本的销量震撼日本全国,手冢从此便过着漫画家和医学院学生的两栖生活。同时代的作品《大金刚》、《火星博士》、《怪盗黄金棒》。
1948年20岁的手冢发行了《遗失的世界》。同时代的作品《地底怪人》、《撒旦的家》、《一千年后的世界》、《森林魔境》。
1949年21岁时的作品有《有尾人》、《大都会》、《拳枪天使》。
1950年。22岁的手冢加入了东京儿童漫画会,并且认识了学童社的加藤谦一。至此便开始在《漫画少年》连载《森林大帝》。而当时的他已是漫画单行本界的霸王了。同时代的作品《浮士德》、《不思议之旅》、《平原太平记》、《漫画大学》、《虎博士的神奇之旅》。
1951年23岁。他开始在《少年杂志》连载《小金刚大使》,并接触了华德狄斯奈的卡通电影《小鹿斑比》,一连看了80多遍,并且记住了片中的每个细节。同时作品《未来世界》、《化石岛》、《冒险狂时代》、《仙人掌小子》,
1952年24岁。考取了国家医师考试合格,其科幻钜作《原子小金刚》也开始了连载。同时作品《洛克冒险记》、《我的孙悟空》。
1953年25岁。搬进了东京丰岛区椎名町的《常盘庄》公寓——此处因他作品造成的轰动而成了漫画圣地。同年,在《少女俱乐部》连载了《缎带骑士》。同时作品《罪与罚》、《弁庆》、《太平洋X点》、《李蒙小子》。
1954年26岁。创作了长篇巨作《火鸟》黎明篇、《少年侦探》。
1955年27岁。创作了《火鸟》的埃及篇和希腊篇,《流星王子》、《大洪水时代》。
1956年28岁。创作了《漫画生物学》、《虎之书》。
1957年29岁。创作了《火鸟》罗马篇和《漫画天文学》。
1958年30岁。创作的《小美子》、《漫画生物学》荣获第三届小学馆漫画奖。手冢本人还参与了东映动画公司《西游记》的卡通制作。同时作品《森太郎》、《小平平》、《电影万岁》。
1959年31岁。与冈田悦子结婚。同时作品《喷射超少年》、《魔神卡农》、《零人》。
1960年32岁。创作有《我是猿飞》、《天使之丘》、《肯恩队长》。
20世纪中期,因受手冢治虫的创作精神感召,吸引了许多人,如藤子不二雄、石森章太郎、赤冢不二夫等等的众多创作新秀加入漫画创作市场行列。后来不但每个都成为了未来知名漫画家,而且其团结、奋发、创作漫画的热情,也为日本在日后亚洲的漫画市场中奠定了各式各样多元化的漫画图像风格发展基础。
1961年,时年33岁的手冢先生,凭借他的学位论文--异型精子细胞膜构造的电子显微镜的考察,而获得了医学博士的学位。后来就成立了“手冢治虫制作动画部”。同时作品《神奇少年》、《第七号》、《蹦果》、《蚂蚁和巨人》。
1962年34岁。手冢先生制作的第一部卡通动画作品《某个街角的故事》上映。同时作品《野玫瑰的精灵》、《勇者大丹》,《铁血丝路》。
1963年35岁。手冢治虫先生制作的日本第一部电视黑白卡通《原子小金刚》于富士电视台放映。其《某个街角的故事》荣获艺术祭奖励赏、每日电影奖大藤信郎赏和蓝缎带教育文化电影奖。同时作品《新选组》、《大X》、《SF狂想曲》。
1964年36岁。参加了纽约的世界博览会,与63岁的卡通大师华德·狄斯奈先生见面。同时作品《踉跄动物记》、《直到天际》。
1965 年37岁。《原子小金刚》荣获厚生大臣的表彰。同时作品《火箭大使》、《三神奇》。
1966年38岁以日本首部彩色电视卡通《森林大帝》荣获电视记者协会奖特别奖,成立[虫制作商事]担任社长,创办[COM]漫画杂志培养各式各样的创作漫画新秀,该志并开始连载《火鸟》长篇钜作,
1967年39岁制作卡通《展览会的画》荣获艺术祭奖励赏、每日电影奖大藤信郎赏、蓝缎带教育文化电影奖、亚洲影展动画部门奖电影版《森林大帝》荣获威尼斯国际影展银狮奖《原子小金刚》及他作品荣获放送协会批评恳谈会奖《新森林大帝—前进雷欧》荣获日本电视影片技术奖同时作品《火鸟》黎明篇和未来篇《搜集人种》、《多罗罗》,
1968年40岁成立漫画制作公司株式会社手冢制作,同时作品《火鸟〕大和篇、《吞下地球》、《夏米一千》、《空气底下》。
1969 年41岁作品《火鸟》宇宙篇和凤凰篇及《海王子》,1970年42岁《火鸟》荣获讲谈社出版文化奖儿童漫画部门,同时作品《火鸟》复活篇 《人间昆虫记》、《我的玛琍亚》,《桐人传奇》1971年43岁辞去[虫商事]社长职位,同时作品《百物语魔》、《术泡泡糖》、《鸟人大系》,1972年44岁作品《奇子》、《佛陀》,1973年45岁公司破产负债3亿日圆,同时作品《怪医黑杰克》、《教父之子》、《迷幻少女》、《动物徒然草》,1974年举办[手冢治虫30年巡回展]同时作品《三眼神童》、《英雄修马力》,1975年47岁《佛陀》 、《动物徒然草》荣获文春漫画赏。《怪医黑杰克》荣获日本漫画家协会特别赏。
同时作品《纸堡》、《下雨小僧》,1976年48岁作品《火鸟》望乡篇 、《神奇独角马》、《MW》,1977年49岁《三眼神童》、《怪医黑杰克》荣获讲谈社漫画奖。并且由讲谈社开始计划 整理搜集《手冢治虫漫画全集》全套三百卷发行上市,手冢治虫第一本漫画教学书《漫画的画法》由光文社出版,第一本散文集《手冢治虫的世界》由大和书房出版,1978年50岁担任日本动画协会首任会长,同时作品《火鸟 》乱世篇、《未来人》,1979年51岁因长期开拓儿童漫画领域成果,荣获严谷小波文艺赏。
同时作品《吸血鬼在日本》、《欲望之翼》,1980年52岁制作长篇卡通电影《火鸟2772》于东宝系电影上映大受好评,并荣获美国拉斯维加斯影展动画部门奖。圣地牙哥卡通动画墨水壶奖。
并担任国际交流基金会大使身份,于联合国总部及全美的各大专院校,演讲推广现代日本的漫画文化,同时作品《火鸟》生命篇。
1960至1970年代是手冢治虫同时以漫画所赚来的收入,艰苦投资培养日本卡通动画人才,发展出日本电视和电影卡通精简成本的制作方式,并建立卡通与其他周边产业商品的整体行销模式,为日本动漫画奠定良好的基础工业。手冢治虫先生于1981年53岁时的作品《七色鹦鹉》、《阳光之树》,1983年55岁的作品《告知阿德鲁夫》,1984年56 岁《阳光之树》荣获小学馆漫画奖的《青年.一般部门赏》。制作实验卡通短片《跳跃》荣获古雷布国际动画电影展首奖。
讲谈社计划的 《手冢治虫漫画全集》三百卷全套发行完成,1985年57岁因《漫画家生涯四十年,手冢治虫漫画全集》计划完成,荣获讲谈社漫画赏特别奖。制作实验卡通短片《老旧的影片》荣获第一届广岛国际卡通电影展首奖。波隆纳国际卡通电影展分类部门最优秀奖。《跳跃》卡通短片荣获八里多里多国际卡通电影展银穗奖。以长年对卡通电影的贡献,荣获第一届东京国际影展之表扬,特颁东京荣誉都民奖章。同时作品《向布齐拉问好》、《果不林公爵》,
1986年58岁以《告别阿德鲁夫》荣获讲谈社漫画奖《一般部门赏》。同时作品《火鸟》太阳篇、《暗夜》,1987年59岁着作散文集《观赏. 制作. 放映 》荣获电影旬报杂志的最佳读者奖。同时作品《 鲁德威西B 》 、《未来人》,1988年60岁担任《上海第一回动画展》国际评审,以对于日本战后漫画及卡通创作的贡献荣获朝日赏。制作实验卡通短片《森林的传说》荣获每日电影奖的大藤信郎奖。及查布理布国 际卡通电影节CIFEJ《青少年电影奖》。同时作品《莱欧·浮士德》,
1989年2月9日因胃癌,在画桌上赶稿中逝世,他在逝世前所说的话是“给我一只铅笔”后来被日本漫画界称为“漫画之神”享年60岁。
1946.1 在少国民新闻发表小马的日记出道
1951.3 大阪大学医学专业毕业
1957.3 B子,漫画生物学获第3届小学馆漫画赏
1958.4 油画作品获日本出版美术家协会赏
1961.1 在奈良县立医科大学取得医学博士学位
1961.6 手冢治虫PRODUCTION动画部成立
1963.1 铁臂阿童木作为日本首部自产TV动画开始播映,获得高收视率
担任原案及构成的动画短片街角物语获第17届日本艺术节奖励赏
街角物语获第13届BLUE RIBBON教育文化映画赏
1963.2 街角物语获第17届每日映画CONCOURS第一届大藤信郎赏
1963.9 改名为ASTRO BOY的铁臂阿童木在美国NBC电视台播出后, 又在英国,法国,前西德,澳大利亚,泰国,菲律宾,中国台湾,中国香港等多个国家和地区进行了播映
1964.2 铁臂阿童木获第2届日本电视记者会赏特别赏
1965.5 铁臂阿童木获厚生大臣赏
1965.10 森林大帝作为日本首部自产彩色TV动画开始播映
1966.2 森林大帝获第4届日本电视记者会赏特别赏
1966.5 森林大帝获日本儿童福利文化赏放送部门赏
1967.1 担任原案,制作,总监督的实验动画展览会之绘获第21届日本艺术节奖励赏
展览会之绘获第17届BLUE RIBBON教育文化映画赏
1967.2 展览会之绘获每日映画CONCOURS第5届大藤信郎赏
1967.5 铁臂阿童木等作品获第4届日本放送批评恳谈会GALAXY赏
1967.7 森林大帝剧场动画获威尼斯国际电影节圣马可银狮奖
1967.10 展览会之绘获第14届亚洲电影节动画奖
1968.1 为漫画制作而设立的株式会社手冢PRODUCTION成立
1970.2 动画温柔的狮子获每日映画CONCOURS第8届大藤信郎赏
1970.5 温柔的狮子获日本儿童福利文化奖励赏
火鸟获第1届讲谈社出版文化赏
1975.5 BLACK JACK获第4届日本漫画家协会赏特别优秀赏
1975.6 佛陀,PET ANIMALS获第21届文艺春秋漫画赏
1977.7 三眼神童,BLACK JACK获第1届讲谈社漫画赏
1978.8 担任原案,Layout,演出,总指挥的TV动画特辑100万年地球之旅熊猫BOOK播映
1979.6 以对儿童漫画做出的贡献获第2届岩谷小波文艺赏
1980.3 作为国际文化交流基金的漫画大使访美,
在联合国及全美的大学里发表了关于现代日本漫画文化的演讲
1980.7 剧场动画火鸟2772爱的宇宙空间获第11届美国圣地亚哥漫画大会INKPOT奖
1980.11 作为日本动画协会会员访问中国,登上了万里长城,并在上海美术电影制片厂进行参观学习
火鸟2772爱的宇宙空间获第1届拉斯维加斯电影节动画部门赏
1980.12 铁臂阿童木开始在中国中央电视台播出
1981.4 以对动漫文化事业发展做出的贡献,获动画杂志Animage举办的第3届ANIME GRANDPRIX特别赏
1982.1 森林大帝开始在中国中央电视台播出
1983.3 向阳之树获第29届小学馆漫画赏
1983.11 铁臂阿童木获第4届日本文化设计赏
1984.6 动画JUMPING获第6届萨格勒布国际动画节GRANDPRIX.UNESCO奖
1985.6 于漫画生涯40年之际获讲谈社漫画赏特别赏
1985.8 动画BROKEN DOWN FILM获第4届瓦尔纳国际动画节部门最优秀赏
1985.11 JUMPING获第30届巴拉多利德国际动画节银穗奖
1985.12 获日本东京都荣誉市民奖章
1986.6 三个阿道夫获第10届讲谈社漫画赏
作为评委出席了第7届萨格勒布国际动画节
1988.1 以对第二次世界大战后日本动漫业界的突出贡献获朝日赏
担任原案,Layout,监督的实验动画森之传说获每日映画CONCOURS第25届大藤信郎赏
1988.6 森之传说获第8届萨格勒布国际电影节CIFEJ(青少年电影)奖
1988.10 森之传说获法国布宫伯雷斯青少年动画电影节青少年审查员短篇部门奖
1989.2 因胃癌逝世,享年60岁,获日本政府颁发三等瑞宝勋章
1989.3 获年度最优秀制作人审查会特别赏
1989.6 以对TV映像技术的杰出贡献获全日电视节目制作者联盟TELEVISION ATP赏特别赏
1989.12 以多年贡献获第10届星云赏特别赏
1990.5 以毕生贡献获第19届日本漫画家协会赏文部大臣赏
1991.3 "手冢治虫展"在杂志PIA的第19届"PIA TEN ART部门"中获得第一名
1994.4 兵库县宝冢市立手冢治虫纪念馆落成
1994.11 电台广播剧三个阿道夫获第9届日本文化厅艺术作品赏
1996.11 手冢治虫纪念馆入馆人次突破100万
1996.12 手冢治虫纪念馆获第10届东京创作大赏文化赏
1997.1 朝日新闻社创设"手冢治虫文化赏"
1997.2 BLACK JACK剧场动画获第51届每日映画CONCOURS动画映画赏
1997.12 讲谈社出版手冢治虫漫画全集全400卷
【1】
漫画家,动画制作人.本名手冢治,因自幼喜爱昆虫,故于1939年取了"手冢治虫"的笔名.1945年入大阪大学附属医学专门部(后获得医学博士学位),翌年开始在少国民新闻(现每日小学生新闻)上连载四格漫画小马的日记,从此走上漫画之路.
1947年,根据酒井七马原作改编的漫画新宝岛发行,该作将大量电影拍摄法引入漫画,一经推出就受到欢迎,人们由此开始接受"新漫画"的概念.此后陆续创作出森林大帝铁臂阿童木,怪医秦博士等大量脍炙人口的长篇作品,屡次获得各种奖项,其中的蓝宝石王子是公认的日本第一部少女故事漫画.此外,他还创作了向我国古典名著西游记及著名动画大师万籁鸣致敬的作品我的孙悟空.1967年开始连载的探讨生命奥秘的作品火鸟,是其创作生涯的巅峰之作,至他临终时,作品最后一章现代篇仍未完成.
手冢治虫提出了动,漫画应该按照不同人群的需要而制作的观点,从此以后日本漫画有了少年,少女漫画之分,后来又派生出更多其他的取向.此外,手冢在动画领域也做出了不亚于漫画反面的巨大贡献.1961年成立"手冢治虫Production动画部",翌年以"虫制作公司"的名义开始活动,日本第一部多集TV动画铁臂阿童木,第一部彩色多集TV动画森林大帝,第一部长达2小时的TV动画特辑100万年地球之旅 熊猫BOOK等一大批优秀的动画作品均诞生于此,晚年时制作的各种实验性动画在国际社会上得到很高的评价.
1989年2月9日,手冢治虫因胃癌逝世,享年60岁.在43年的创作生涯中,他共绘制了超过15万张漫画原稿,作品内容涉及儿童生活,科幻,侦探,恐怖,自然,历史,神话传说,文学,医学,宗教,音乐,哲学等各个领域,多部作品被改编为动画,真人电影,舞台剧等.其作品不仅风靡整个日本,更在世界范围内广泛传播,对所有的动漫创作者和读者均产生了不可估量的影响.在手冢全部的作品中,都贯彻着他一生创作所共有的主题--对生命的尊重,他本人也因此被称为"漫画之神".
1971年,集英社漫画周刊少年JUMP设立新人奖项"手冢赏",由当时健在的手冢治虫任审查委员长.1997年,为纪念他对于推动日本漫画飞速发展做出的巨大贡献,朝日新闻社设立了"手冢治虫文化赏".1994年4月25日,建立于兵库县宝冢市的"宝冢市立手冢治虫纪念馆"对外开放.1997年森林大帝成为日本全国学校图书馆协议会选定图书.2006年1月,日本东宝电影公司决定将作品多罗罗改编为真人电影.在2006年3月23日开幕的第5届东京国际动画节上,手冢Production推出"手冢治虫的世界"参展.
【2】
手冢 治虫(日文假名てづか おさむ,Teduka Osamu,在世1928年11月3日 - 1989年2月9日)是日本著名的漫画/动画家,同时也是医生兼医学博士。手冢治虫一手创建了现代日本动画工业的模式,被誉为“日本现代漫画之父”。他一生共画了150000多张画稿,在他超过700个漫画系列之中,阿童木是最著名的。Black Jack(怪医秦博士)、雷欧(森林大帝 )、火鸟都是他的知名作品。
手冢治虫 ,原名手冢治。1926年出生于大阪丰中市兵库县宝冢。他自幼兴趣广泛,他因为特别喜欢画虫子,以致将自己的名字“治”改成了日文中与“虫”发音相近的名称,汉字即写做手冢 治虫(这确切说是他的笔名,他在担任医生时依然使用原名)。手冢治虫在小学三年级制作的一幅名为《在演猿飞佐助的电影院里》的漫画,一鸣惊人,在画展中被授予一等奖。1956年他在《少国民新闻》上连载了处女作《妈妈的日记》,名声大振。从此开始了长43年之久的漫画创作生涯,直至1989年2月9日与世长辞 。
他留下的连环漫画多达百种,发行单行本一亿多册,共塑造2000个极富生命力的漫画形象。象《铁臂阿童木》,《森林大帝》,《火鸟》,《月世界绅士》,《蝴蝶结骑士》,《平原太平记》,《我们孙悟空》,《奥斯曼队长》,《一千零一夜》,《新宝岛》以及《人间昆虫记》等作品都曾在日本引起轰动,成了日本漫画,动画宝库的珍品。
手冢治虫的创作,在日本的漫画史上具有开创新时代的意义。在他的作品中,有曲折奇妙的故事情节,有发人深省的思想哲理,有赏心悦目的动画感,所以,日本漫画界尊他为日本漫画之神,认为他的陨落标志着一个漫画时代的结束。
【3】
青年时期的手冢治虫
手冢治虫原名手冢治,1928年11月3日出生于日本大阪府丰能郡(就是现在的丰中市),小时候的手冢长得瘦瘦的,头大大的,一脸的昆虫像,个子又小,身体也很虚弱。小学的时候经常受同班同学的嘲笑,是那种被欺负惯了的小孩。上了中学之后,情况更加变本加厉。有一种叫做“解剖游戏”的,全身上下都被剥光,有十个左右的人一起拥上来,从衬衫到内裤全部被脱光光,然后被赶到走廊上。为了避免自己被班上的同学欺负,手冢成功地加入了班上的一个团体,并与一位叫石原实的小孩成 了好朋友。受石原同学的影响,手冢喜欢上了天文学,并对昆虫着迷,成了一个读遍科幻小说的少年。这也就是“手冢治虫”这个名字的来历。
手冢治虫从小就喜欢画画,4岁的时候就把自己做的梦以图画的形式表现出来。手冢的母亲每次从父亲那里拿到钱,就把其中的一小部分拿出来买书,其中也有不少漫画。手冢的母亲还经常念漫画书给手冢听,真是一位与众不同的母亲。由于家中有很多的漫画书,手冢在班上也变得小有名气,每到星期天就会有很多的小朋友到手冢家里看漫画。托漫画的福,在学校欺负手冢的人越来越少了,朋友也变多了,这些都是漫画的功劳,对手冢而言漫画简直就是神明!渐渐地手冢也开始画起漫画了,小学五年级的时候,手冢画了整整一本笔记本的故事,拿到班上给同学们传看。手冢中学的时候第二次世界大战爆发,由于经历过战争,使得手冢更加体会到生命的可贵。在战争期间,手冢从来没有想过要当漫画家,当时的志愿是当军医,虽然就读的是医学专业,但是对手冢来说最喜欢的还是画漫画。在当医生还是当漫画家之间犹豫的时候,母亲的一句话决定了手冢的一生:“真的那么喜欢漫画的话,就到东京去吧。”母亲的这句话使得手冢安心地选择自己的所爱,也因为这句普通的话,诞生出了日本的漫画之神......
漫画之神的诞生
1947年在手冢治虫19岁的时候发表了连载作品--〈新宝岛〉,引起了读者的极大兴趣,销售突破四十万册,他把电
影,电视中变焦,广角,俯视等手法运用到漫画作品中,是人物都“动”了起来。这是日本漫画表现手法的一次划时代的进步,人们通常说的きんが,就是从这里起步的。1952年,手冢治虫的〈铁臂阿童木〉问世,轰动日本,这个勇敢,聪明,正义,有十万余马力,可以上天入地的小机器人几乎是人见人爱。1963年在日本全国富士系电视万能感推出的同名动画片到1966年12月为止,共制作的同名动画片先后持续了13年,〈铁臂阿童木〉的动画片改变了一些人对漫画的偏见,那些以前认为儿童看漫画会
影响学业甚至还会受到不良影响的家长们,开始鼓励孩子看漫画。〈铁臂阿童木〉的动画片还在美国NBC电视台播放,美国的孩子们看了〈铁臂阿童木〉觉主人公很可爱,但是使他们受到感动的是故事情节,那种独特的表现方式使他们至今难忘。动画片〈铁臂阿童木〉不仅在海外销售很好,而其商业化的周边产品也产生了新的经济效益,于是手冢治虫在日本漫画界无人可比的地位就这样确定了。
对于“上年纪”的漫画迷来说,认识手冢治虫的另外一部作品就是〈森林大帝〉,在国内大家最早接触的应该是这部漫画改编的动画片了.。〈森林大帝〉里的主角是一只叫雷欧的小白狮。提到白狮我们先看看它的来历吧,1948年手冢治虫给动画图书插图,当时由于还没有荧光灯什么的,黄色的电灯很暗。第二天早晨,打开狮子图一看,原来以为涂成黄色的地方都是雪白的,原来是黄色光线捣的鬼!当然白色的狮子没有被采用,手冢在回家的电车上忽然想到“白狮从来没有人画过,一定会有用的”,于是这幅图就被珍藏起来,1950年终于在〈森林大帝〉中重见光明。事实上白狮是很少有的,用遗传学的角度解释就是所谓的“白化病”(也称白子),人类之中也有白化病的现象。通常白子的生存能力都比较弱,雷欧也是体质很弱,一出生就被人类领养,在文明社会中安逸地成长,突然有一天,它被放回非洲的草原。非洲草原是一个弱肉强食的地方,雷欧一下子被放回到那个世界,刚开始很孤单,动不动就哭,其他的猛兽一听到就来袭击它。狮子是百兽之王,雷欧好歹也是一只狮子,被袭击了只会成为笑柄。于是雷欧开始和丛林里的其他动物交心做朋友,最后得到了大家的支持,成为森林大帝。在这部作品中手冢透过小白狮雷欧的成长想要告诉大家的是:虽然人都有朋友,可是进入社会中情况就不一样了,每个人都是孤单的一个人被放出去,就像雷欧一样。那个时候最重要的就是人与人的接触交往,与心灵的沟通,并且凡事不能以自己为中心。
由于经历过第二次世界大战,手冢深深体会到了生命的尊严。〈火鸟〉这部作品创作于1955年,那里头出现的火鸟可不只是一只鸟,还是生命的象征。和这只鸟有关的每一位人物,都对自己的生命很执着,无一例外。大家都不想死,都希望获得永恒的生命,返老还童。因为执着于生,而产生了各种各样的痛苦。这部作品更多的是与人讨论生与死的看法,到底追求永恒的生命是不是就是正确的。另外一部探讨生命的作品就是著名的〈怪医秦博士〉(原名:BLACK JACK)。〈怪医秦博士〉是手冢就读医学院时的体验所创作的作品,怪医秦博士是一个左脸有一道长长的疤痕,没有执照的医生,可是却有超人一等的技术,因为向病患收取巨额的医疗费,所以如蛇蝎般令人生恶。医生的道德标准是什么?手冢在这部作品里进行了深入的探讨,因为这套丛书从小学生到大人各个年龄层次都能看,因此成了手冢治虫最受欢迎的漫画作品。1993年秋天有日本秋田书店重新再版全部12集时,很快就卖了600万册,超乎秋田书店的预料。
困境中的手冢治虫
无论任何人都会遇到困难的,手冢也是一个人,当然也曾经遇到过很大的困难。手冢治虫虽然是一个画画的天才,但是他却不是一个经商的材料。手冢治虫曾经抱着“自己也能经营公司”的错觉开了属于自己的公司,那样出名的大漫画家,一面要不断发表新作,一面还要经营公司,实在是不可能的事。掌握一百万左右的钱或许还有问题,但是要掌握一亿左右的资金问题就出现了。手冢那样的人活像一个没有上锁的金库,只要有人找他盖章,回声“喔”就盖了,因为他根本就没有时间看资料。其实手冢本人就是摇钱树,周围和他交往的人几乎都是抱着利用他好赚上一笔的想法,终于使手冢背负上了庞大的债务可,甚至动了想逃到台湾的念头,在这种情况下,在好朋友葛西健藏的大力协助下终于走出了困境。让手冢从绝望的深渊中爬起来的除了朋友的协助和家人的关怀,最重要的还是他个人的气魄,和他不屈不挠的生命力,这是手冢治虫的本质,也是他再生的原动力。
手冢治虫的中国情缘
大家都知道手冢治虫是日本的漫画之神,但是他却与中国有着千丝万缕的联系,手冢在青少年的时候,曾经看过万氏兄弟制作的〈铁扇公主〉,因为受这部作品的影响而下决心从事动画片的制作,二十多年前手冢首次访问中国,特意拜会了一向崇敬的万籁明前辈。手冢生前最后的动画作品就是〈我是孙悟空〉,从这一点来看,手冢对万籁明前辈是非常尊敬的。1988年在上海召开的第一届国际动画节,手冢治虫担任大会审查委员的工作,手冢当时已经得了胃癌,但是就是在这种情况下,他还是超乎常人顽强的工作,与世界各国的同行进行交流,脸上没有一丝痛苦的表情,依然谈笑风生。会后手冢治虫返回东京的当天夜里就住进了医院,从此就再也没有回到自己的家......
光辉的一生
在长达43年之久的漫画创作生涯当中,手冢治虫留下的漫画作品多达百种,15万张漫画原稿,发行单行本一亿册以上,60多部动画作品,共塑造了两千多个极富生命力的漫画形象,直到生命的最后一刻仍然在作画。对于手冢治虫的逝世,日本最具代表性的报纸〈朝日新闻〉发表了如下社论:“为什么日本人(包括大人在内)那么喜欢漫画?凡是到日本来的外国人,似乎都对这个现象感到奇异。这个理由很简单,那是因为别的国家没有手冢治虫。”手冢治虫的诸多作品已经出版那么久了,可是到现在还有很多读者,这是手冢的思想跨越了时代,仍能打动现代人的最佳证明。手冢治虫不仅仅是一个漫画家,还是一位哲学家,燃烧自己的生命,传播自己的思想给世人。手冢的作品里充满了东方的智慧,以及对未来的思索。手冢治虫的贡献不仅仅是创作了那么多脍炙人口的漫画作品,他还培养和带动了整个一代的漫画创作人才,例如石森章太郎,赤冢不二夫,藤子不二雄。半个世纪以来,日本漫画的繁荣昌盛与他的作用是分不开的。手冢治虫对日本漫画界贡献极大,他的创作在日本漫画界史上具有开创新时代的意义,奠定了漫画及动画的文化地位,所以日本漫画界给了他“漫画之神”的称号,可谓当之无愧!
手冢治虫生平年表
1928年 (昭和3年) 11月3日,在大阪府丰能郡丰中町(现丰中市)出生,起名"治".
1933年 5岁搬到兵库县川边郡小滨村(今宝冢市).
1939年 本名"治"后加"虫",改名为"手冢治虫".
1945年 大阪大学附属医学专门部入学。
1946年 正值18岁。4格漫画《小马的日记》在《每日小学生新闻》大阪版在连载。
1947年 根据酒井七马原作改编红皮书漫画《新宝岛》刊行(重版40万部)。此作中,他借用电影拍摄手法,如变焦、广角、俯视等配合故事发展来表现漫画画面,从而让凝固的漫画“活了”,日本漫画新世代也随之诞生。世人所称的“日本漫画”,即是从此时的19岁的医学生手冢开始了作为漫画家的一生。
1950年 访问学童社会见加藤兼一后,开始在漫画少年上连载森林大帝.
1951年 阿童木大使在少年上连载,次年配角阿童木变成主角,铁臂阿童木开始连载,同年医大毕业.
1953年 搬东京都内丰岛区椎名町的常盘庄,开始在少女组连载"蓝宝石王子.(日本第一部少女漫画)
1956年 加入著名的“东映动画”工作室,担任Layout一职。
1958年 小兵,漫画生物学获第三届小学馆漫画奖.
1959年10月4日 同冈田悦子结婚。
1961年 取得医学博士学位,手冢治虫制作公司动画部成立.(次年12月以株氏会社制片公司名义开始活动).
1963年 日本国产第一部TV动画铁臂阿童木(黑白)在富士台播放,街头故事获艺术节奖励奖,每日电影观摩演出大藤信郎,蓝绶带教育文化电影奖(亚洲电影节).
1966年 日本过场第一部彩色TV动画森林大帝获电视记者会特别奖.同年杂志创刊,开始连载火鸟.
1967年 展览会的绘画获得艺术节奖励奖,每日电影观摩演出大藤信郎奖,亚洲电影节动画部门奖;长篇动画森林大帝在国际电影节获圣马克银狮子奖,铁臂阿童木以外的著名作品获播放座谈会形象奖.
1968年 为制作漫画成立株氏会社手冢制作公司.
1970年 火鸟获得讲谈社出版文化奖(儿童漫画部门).
1975年 佛陀,动物无聊草获文艺春秋漫画奖.获日本漫画家协会奖特别奖.
1977年 三只眼,获讲谈社漫画奖,讲谈社开始刊行手冢治虫漫画全集(全300卷).
1979年 由于在儿童漫画领域的开拓和取得的业绩而获严谷小波文艺奖.
1980年 长篇动画火鸟2772在东宝戏剧场公开,获拉斯维加斯电影节动画部门奖,智利的主都漫画展览奖.以国际交流基金漫画大使的身份在国联本部演讲了"现代日本漫画的文化".
1984年 向阳的树获小学馆漫画奖(青年部门).
1985年 实验动画《跳》在国际动画电影节获冠军奖。实验动画《破烂FILM》获第一回广岛国际动画电影节最高奖、parna国际动画电影节category部门最优秀奖。《JUMPING》获 valladolid国际动画电影节银穗奖 。并因长年从事动画电影制作的功绩,在第1届东京国际电影节terra pina anima festival上获得表彰。手冢治虫获得东京市民荣誉奖章。
1986年 控诉阿道夫获讲谈社漫画奖(一般漫画).
1988年 由于在战后漫画和动画界中所创的业绩获朝日奖.森林传说获每日电影观摩演出大藤信郎奖,国际动画电影节(IFE)奖(少年电影院). 同年到上海参加第一届上海国际动画节。
1989年 (平成元年)2月9日,胃癌过世(享年60岁).
(身后)1990年 全部作品获得第19次日本漫画家协会奖文部省大臣奖。
(身后)1994年 兵库县宝冢市的宝冢市立手冢治虫纪念馆开幕。
1989《自我肖像动画》
1987《神奇的美乐蒙》
1984《跳》
1978《
火鸟》
1974《怪医秦博士》
1970《埃及艳后》
1969《一千零一夜物语》
1967《
蓝宝石王子》
1966《
森林大帝》
1963《
铁臂阿童木》
1962《街角物语》
1960《
我的孙悟空》 -悟空大冒险
《
三眼神童》
《
大都会》
《阳光之树》
《
海王子》
手冢治虫漫画作品
火鸟[未完成]
黎明篇
未来篇
大和篇
宇宙篇
凤凰篇
复活篇
羽衣篇
望乡篇
乱世篇
生命篇
异形篇
太阳篇
【少女俱乐部版】
怪医秦博士(日语:ブラック?ジャック,英语:Black Jack 台译/港译:怪医黑杰克)
三眼神童(日语:三つ目がとおる,港译:三眼小子)
人间昆虫记(日语:人间昆虫记)
铁臂阿童木(日语:鉄腕アトム,港译:小飞侠阿童木,台译:原子小金刚,英译:AstroBoy)
森林大帝(日语:ジャングル大帝,港译:小白狮,新加坡译:小白狮)
小白狮别卷(日语:レオちゃん)
多罗罗(日语:どろろ,港译:怪侠多罗罗)
海王子(日语:海のトリトン/青いトリトン)
零人(日语:0マン)
森林魔境(日语:ジャングル魔境)
吸血鬼(日语:バンパイヤ)
百变贝隆加(日语:ブルンガ一世)
鬼丸大将(日语:鬼丸大将)
手冢少年挚友(日语:ゴッドファーザーの息子)
火箭大使(日语:マグマ大使,港译:火箭人金达,又名:熔岩大使)
白色领航员(日语:白いパイロット,英语:The White Pilot)
肯恩队长(日语:キャプテンKen,英语:Captain Ken,港译:无敌队长)
忍者猿飞(日语:おれは猿飞だ)
新宝岛(日语:新宝岛,英译:New Treasure Island)
七色鹦鹉(日语:七色いんこ,台译:七色鹦哥)
大X超人(日语:ビッグX)
神秘洞(日语:ザ?クレーター)
大都会(日语:メトロポリス,英语:Metropolis)
鸟人(日语:鸟人大系)
罪与罚(日语:罪と罚)
乱世三娘(日语:一辉まんだら)
壮志骄阳(日语:どろんこ先生)
发条苹果(日语:时计仕挂けのりんご)
地底国怪人(日语:地底国の怪人)
铁臂之歌(日语:鉄の旋律)
洛克冒险记(日语:ロック冒?记)
日本发狂(日语:日本発狂)
天虹之堡(日语:虹のとりで)
MW毒气风暴(日语:MW)
午夜记程车(日语:ミッドナイト)
玲珑三勇士(日语:ミクロイドS,包括《ミクロイド》和《ミクロイドZ》)
魔神加农(日语:魔人ガロン)
手冢之家(日语:マコとルミとチイ)
漫画之神(日语:纸の砦)
冲天灵犬(日语:フライングベン)
电影万岁(日语:フィルムは生きている)
不文狂想曲(日语:フースケ)
魔马(日语:ボンバ!)
火山(日语:火の山)
千面女郎I.L(日语:I.L)
阿童木大使(日语:アトム大使)
诺曼王子(日语:ノーマン)
少年侦探(日语:ケン1探侦长)
阿拉伯之夜(日语:珍アラビアンナイト)
NO.7(日语:ナンバー7)
三神奇(日语:W3(ワンダー?スリー),港译:银河特派员)
地球恶魔(日语:地球の恶魔)
新选组(日语:新选组)
惊奇博士(日语:スリル博士)
勇者大丹(日语:勇者ダン)
平原太平记(日语:平原太平记)
冒险狂时代(日语:冒?狂时代)
弁庆(日语:弁庆)
新世界之路(日语:新世界ルルー)
38 度线上的怪物(日语:38度线上の怪物)
【四格】
小马日记(日语:マアちゃんの日记帐)
【少女类】
蓝宝石王子(日语:リボンの骑士,又名:缎带骑士)
蓝宝石王子别卷(日语:双子の骑士)
神奇糖(日语:ふしぎなメルモ)
天使之丘(日语:エンゼルの丘)
神奇独角马(日语:ユニコ,港译:小小独角兽)
【成人类】
阿波罗之歌(日语:アポロの歌)
佛陀(日语:ブッダ)
浮士德(日语:ネオ?ファウスト)(注:未完成的遗作)
桐人传奇(日语:きりひと賛歌,港译:狗面人)
蒐集人种(日语:人间ども集まれ!)
迷幻少女(日语:ばるぼら)
奇子(日语:奇子)
三个阿道夫(日语:アドルフに告ぐ)(日语意思是《昭告阿道夫》,三个阿道夫为台湾的翻译)
太平洋X点(日语:太平洋Xポイント,英语:X-Point On The South Pacific)
透明人(日语:アラバスター,英语:Alabaster)
修马力传奇(日语:シュマリ)
向阳的树(日语:阳だまりの树)
上を下へのジレッタ
【幼龄类】
小罗普(日语:ロップくん,港译:精?万能侠)
我的孙悟空(日语:ぼくの孙悟空)
ガムガムパンチ
ジェッター?マルス
神奇独角马(小学1年级学生版)(日语:ユニコ(小学1年生版))
【集锦】
小飞侠今昔物语(日语:アトム今昔物语)
手冢治虫短编集(日语:手冢治虫THE BEST)
手冢治虫恐怖短编集(日语:手冢治虫恐怖短编集)
虎之书(日语:タイガーブックス,港译:手冢治虫怪异漫画)
猜疑集(日语:サスピション)
变形故事集(日语:メタモルフォーゼ)
手冢漫画大学(日语:漫画大学)
科幻世界(日语:SFミックス)
莱欧物语(日语:ライオンブックス)
新宝岛 1947年
森林大帝 1950年11月-1954年04月
漫画少年 铁臂阿童木 1951年04月-1968年03月
少年 蓝宝石王子 1953年01月-1956年01月
少女俱乐部 三只眼 1963年01月-1966年10月
好朋友 佛陀 1972年09月-1983年12月
希望之友 1973年11月-1983年10月
少年Champion 火鸟黎明编 1967年01月-1967年11月
火鸟大和编 1968年09月-1969年02月
火鸟宇宙编 1969年03月-1969年07月
火鸟凤凰编 1969年08月-1970年09月
火鸟复活编 1970年10月-1971年09月
火鸟望乡编 1976年09月-1978年03月
漫画少年 火鸟乱世编 1978年04月-1980年07月
漫画少年 火鸟生命编 1980年08月-1980年12月
漫画少年 火鸟异形编 1981年01月-1981年04月
漫画少年 火鸟太阳编1986年01月-1988年02月
漫画少年 火鸟现代编未完成
动画作品及获奖情况
铁臂阿童木 日本第一部TV版动画,上映收视率达到47%,各国平均收视率30%。
森林大帝 日本国产第一部彩色TV版动画。
悟空大冒险 日本第二部彩色动画系列片,曾在中国上映。
神奇的美乐蒙 手冢公司正式成立后策划的第一部电视系列片。
铁臂阿童木 在原作的基础上大胆进行改编,更加适应电视观众的需要。 独创动画,具有实验性精神。
熊猫书籍 24小时电视节目"爱拯救世界"动画特辑。 24小时电视节目"爱拯救世界"动画特辑。
火鸟2772 荣获多项国际大奖。
跳 实验性动画。
三眼神童 手冢去世后第一部被动画化的手冢作品。
时间:
2009.06.02 16:50:00
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拓哉訪談
by Tina
在本期的 The Television1/8-14 裡有拓哉與常盤的對談,
裡面兩人都提到覺得這個劇本很不錯,
拓哉說比想像中還有趣,
常盤也有同感,
而拓哉說他最喜歡杏子的地方是她稱呼自己的輪椅為"Second My Car",
並且他也覺得藝人其實與殘障人士有一點很類似,
就是上街時都會遭到異樣眼光,
常盤也有同感說有時吃飯也被盯著看感覺很不舒服,
拓哉說美容師的工作是替人打扮外表,
但是若能讓人的這裡(指指胸口)也變得更美麗那就好了,
常盤說她希望在死的那一瞬間若能夠有"真是太好了"的感覺,
她就覺得人生很美麗了,
拓哉嚇了一跳,
常盤解釋說 她的意思是指,到目前為止當然也不錯,但她覺得應該還有更好的,拓哉說:啊~是這意思啊!我覺得不要向後看而能夠向前看的進行下去就很美了,畢竟人生是自己去創造的
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Make Up K's Style
常有人在採訪時問我”你一年三個月沒演電視劇了...”
我自己是不覺得有那麼久的感覺呢。
不過,最近都沒演了,也會有些想做的事。
而同時,我也都有在看電視劇。我不喜歡那種有點像在做生意似的電視劇。
比方說,開始有點流行懸疑劇,那大家就都開始拍那種戲不是嗎?
就讓我說得狂妄些,在我心裡,所謂的創作,跟那種東西是不一樣的。
如果都做些大家都在做的事,那就一點意思也沒有了。
不過呢,跟北川悅吏子合作的戲都沒有什麼不好的回憶呢。
不論是愛情白皮書或是長假,那種氣氛都是在演的時候就自然會出來。
比方說”明日會”或是瀨名與小南,就算你不去理會,一進到現場就能夠
進入那個世界了。雖然我老是嘲笑北川說她寫的戲都像是少女漫畫。(笑)
不過我倒是不知道北川小姐她的學生時代是怎麼過的,怎麼成長為大人
又怎麼成為一個母親的,但她引導情緒的功力真的很厲害呢。
但從另一面看起來,比方說北川戲裡的男主角,都還是以女人的觀點來
所以也有那種”如果讓身為男人的我來說的話...”的那種部份。
雖然不像那個”日本人的這點很奇怪”那個節目那樣,
不過,她都會聽我的意見,還有我任性的要求,所以拍她的戲都很愉快。
The Television (2/12-2/18)
木村拓哉細說戀愛新定義
戀愛與工作的選擇基準都在於"自己是否能夠樂在其中"
「我認為戀情的開始,一定是在自己的心裡某處有喜歡對方的心情。
只是看你要不要去灌溉這份戀情罷了。所以我認為柊二與杏子並不是在接吻的那瞬間就從朋友變成戀人了。因為在柊二的心裡若是沒有一點『喜歡』的元素在的話,柊二就不會那麼常去圖書館了吧?在髮廊應該有更漂亮的女孩子,而且也有更多機會與女性應對。
所以我的解釋是,柊二在第一集時,就已經喜歡上杏子了。
在掌摑了傷害杏子的真弓之後,被真弓質問"你喜歡那個女孩子嗎?"
也是因為杏子說"她很shock吧?"在背後推了一把,所以柊二才會跟真弓說
"沒有這回事吧",善意的欺騙了真弓。若是他根本不喜歡杏子,
他應該不會出去追真弓吧?會說"有什麼關係?"吧
而我對柊二跟杏子的戀情產生共鳴的一點在於"被限制行動的戀愛"這一點上。柊二想要擁抱杏子,但是卻要擔心姿勢是不是很辛苦,這樣的物理上的限制,到頭來也變成了心理上的限制。像那樣因為輪椅的關係而受限的戀愛行動以及心情,跟我自己的私生活很相似。實際上我的生活說不定比戲裡更加麻煩吧。
像是被旁人以"Kimutaku"給逮住,或是休假時也不能去想去的地方。
不過我倒沒有那種"因為很辛苦所以請妳瞭解"的那種心情。只是私生活被偷走,或許是被偷走的那種心情對戀愛來說是一種相當的損失也是相當大的負擔。因為戀愛又不犯法啊。(笑)不只是戀愛,工作或是吃的東西和穿的衣服還有讀的東西,我個人的選擇基準都是自己是否能夠樂在其中。
現在我正在拍電視劇,我也很樂在其中,而我自己本身的戀愛我也想要樂在其中。如果不能夠這樣的話,豈不是對自己的戀愛對象很失禮呢?
這次的戲裡,杏子之所以吸引柊二的那一面,還有反過來杏子之所以會喜歡上柊二的那一面這些部份,我希望大家多去找找看。當然,也有其他登場人物的那些面。
不只是"看"而是要去"找"。不過,當然我們並不會做的讓你們那麼輕易的找出來。從上面下來看知道路怎麼走誰也不會迷路吧?(笑)並不會那麼簡單,這個基礎是編劇北川小姐給的,而怎麼樣去料理她的原作就是我們的工作了呢。」
拍片感想
TV Guide1/15-21
拓哉說他拍北川的戲從來沒有不愉快的感覺
像愛情白皮書還有長假
他老是取笑北川說"妳寫的戲像少女漫畫,少女漫畫"
但是喔"不知道是什麼人喔,在看到那場彈鋼琴的戲時竟然哭了"
(就是說他自己囉~~那場小南證明奇蹟的那場戲嘛)
他說原來自己也像被北川給設計了~”這樣說的話,不知道這次她會怎樣設計我呢””對了,講到讓人落淚的話,可不能小看少女漫畫喔”
”我覺得Mars那個漫畫..還有那個很可愛..Peach Girl那個momo chan,真想跟她交往看看"(笑)
演電視劇就有些事就變成非做不可的了。像是讀劇本,背台詞還有早上非得早起不可。寒冬中拍到腳都失去感覺了。但是這些都是理所當然的事,我是不覺得辛苦啦。只要能做出好東西我是怎麼樣都OK啦。只是,TBS的攝影棚是在綠山攝影棚,那地方實在是有點遠就是了。(笑)大致上,空氣是不太一樣,比較新鮮。(笑)
我還想,是不是要騎那輛劇裡用的車子去呢?不過若是發生車禍怎麼辦?那就打個
電話說:我出事啦~~請假好了。(笑)』
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TV Guide2/5-11
美麗人生這齣戲我覺得是柊二與杏子的許多”瞬間”的累積。像是笑的時候、無聊的時候、吵架的時候、一起吃拉麵的時候...是像這樣非常普通的生活一個畫面一個畫面累積起來的。所以就是那些全部的畫面,把它剪接起來就是柊二與杏子的”美麗人生”。我在演的時候是這樣想的。之前我也想過對我而言,怎樣的人生才是”美麗人生”呢?結果我後來想,就是用自己的力量去創造的吧?比方說,就算是有誰給了你這個機會,也是你自己去做選擇的。所以我想,就是不要往後看,而能夠只看著前面。我覺得那樣才是最帥的喔。』
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TV Guide 3/11-3/17
「“這幾個傢伙,究竟會怎樣呢?”雖然不是這樣想,但是大家為什麼一下子就想知道結局呢?難道是對杏子會不會死那麼感興趣嗎?雜誌社的人也是。但是呢,我們在拍的時候又不是為了要給大家一個結局才拍的。如果是的話,就不用拍得這麼辛苦了。最近不論是連續劇或是私生活,好像大家都是在問””結局呢?”的感覺。在戲來說那個標的就是杏子會不會死,若是”Kimutaku”或許就是結不結婚吧?實在太多人在追求這樣的答案了。(笑)不過也有人說“顧客至上”嘛,所以,也沒辦法囉。」
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TV Guide 3/25~3/31
「這次拍戲,常被問到:“你剪刀用得很上手呢!幾時練的?”
什麼叫做幾時練的呢?柊二不是一直都會的嗎?我很想這樣回答。(笑)不過人家也不是這麼直接的在看戲,反過來他們還比較率直也不一定。
比方說若是要表現柊二與杏子的“時間”,美術人員就要把牆壁的顏色拿掉一點,讓人能夠感覺到;燈光人員就要用光線的角度去表現時間。台詞是分配好的,但是偶爾也會由講的人來說..。只是一面讀劇本一面來作業,所以不能夠超越劇本的根本。如果有一句台詞是“這不是真的吧?”那麼又有收音的錄音師在,也有拍攝的攝影師在。我們就是“說”。所以我們是育動作或是表情..把這些東西加上去,必須用這樣來表現時間跟距離感。」
TV Guide讀者對木村拓哉的質問!
1.Q請問你是怎麼背劇本的?
A我背劇本時是不出聲的,就是讀然後就記在腦子裡。但是看到北川的話,有時也會沒辦法讓它進到腦子裡,就會改一下。
(TV guide:之前問過木村君同樣的問題,他曾回答“常常抱著劇本就睡了”)
2.Q拍戲時,都跟常盤說些什麼?
A從早到晚,每星期有五天都見面的,所以在一起時很自然,有時連話都不用說。
3.Q木村君的演技真的好自然呢。
A那,其他的人不自然嗎?(笑)這是工作嘛,我覺得,不用太驚訝吧。
不過如果你們這樣想的話,我是覺得很有收穫。我也沒能麼厲害就是了。
編劇
北川悅吏子提到她最初想到要寫一個坐輪椅的女孩子的故事
是從她當了母親開始的
每當她帶孩子上街,推著嬰兒車時
就不禁想到:孩子坐在車上看到的世界究竟是怎樣的呢?
於是就聯想到其實坐輪椅也是一樣的吧?
後來
她在網路上認識了一位坐輪椅的網友
兩人書信來往之後也發現到許多共同點
就是無障礙設施太少了
坐輪椅或是推嬰兒車其實都差不多
於是開始構思一個殘障女孩的故事
但除了這些之外她還什麼都沒想到
那時,她正好與拓哉約了見面
拓哉告訴她很想演一個髮型師
她與拓哉談話時,經由他的話中得到源源不絕的靈感
於是決定寫一個髮型師與殘障女孩的故事
這就是美麗人生故事的誕生
北川對拓哉的質問
Q1. 你是怎麼背台詞的
A1. 就想像畫面...
Q2. 好的劇本是怎樣的劇本呢?
A2. 北川小姐寫的劇本! (這太馬屁啦)
Q3.對Beautiful Life有什麼抱負?
A3.讀了劇本後覺得比想像中有趣多了,我很期待
Q4.你的狗狗還好嗎?有長大了嗎?
A4.牠很好!現在三歲了,算大人了吧?
Q5.你最近有做什麼夢嗎?
A5.沒什麼特別的
Q6.要是有人跟你說"去吃點好吃的吧!"你第一個想到的是哪種食物?
A6.壽司!
北川還說,她覺得拓哉一點也沒變,還是那麼可愛坦率,她說對她而言不論拓哉怎麼擺酷耍帥,在她眼裡他還是一樣那麼可愛
製作人 植田博樹日記
原來這個劇是從98年春天就有構想出現了
到今年的七月初開始才開始付諸前置作業
北川想到主角人物為男性美髮師
與坐輪椅的女性的戀愛故事為主軸
原本講到坐輪椅的話一般的劇都會多少集中在傷殘人士的
社會問題上來討論,但是這齣劇將不會有類似這樣的部份
只是單純的這個愛情故事的女主角正好是坐輪椅罷了
而這位男主角則是完全不在意這個女主角的殘障,
完全當她是一般人來看待…
而製作人也為此造訪醫生訪問這樣的病症所服用的藥品
以及其副作用還有病發的過程等等
7月中
北川完成大綱,7月下旬訪問許多現職美髮師的人以瞭解他們
一般的工作與生活型態,發現一般人都以為美髮師是很受女孩子歡迎
並且很愛玩的感覺,但事實上他們多半都是很認真在生活
並且犧牲睡眠時間在練習研究的,根本沒時間玩
8月份
造訪實際上傷殘且開車上班的人士
瞭解他們的實際生活情況以及與義工們的接觸是如何
8月31日,
北川提議坐一天輪椅來體驗看看
於是與工作人員三個人坐著輪椅去了銀座等年輕情侶愛去的地方
以坐著輪椅的實際高度約110公分左右來看這個世界
並且拍照下來再與站著時觀看的角度比對有何不同
9月24日
北川去了Smap演唱會並去後台看拓哉
在這之前拓哉只拿了簡單的企劃書去看而已
但在北川去看他時,他已經開始融入美髮師的感覺
連剪頭髮的手勢都像是職業水準,製作人甚至於有種
好像看到了客人坐在那裡讓他剪頭髮的錯覺…讓製作人非常的驚訝
連劇本都還沒出來,他的準備動作已經做到這種地步,植田說他完全
被拓哉的氣勢給壓倒了
10月中
第一集與第二集的劇本初稿交給木村及常盤二人
10月下旬,
植田與拓哉約在某飯店的咖啡廳見面
明明劇本才給了拓哉兩三天, 植田卻看到劇本早已被他反覆
閱讀劃線劃到都黑黑的了
拓哉對著植田侃侃而談他對這個角色的感覺與分析這個角色的性格
植田覺得他的話與原先的設定簡直是精準極了
與北川再商量後,決定將佟二的角色性格再向下挖掘
11月常盤開始練習坐輪椅,
一面還要拍”美人”但她還是很認真的練習
11月20日拍攝定裝照及海報,兩人表現出的感覺
已經完全是佟二與杏子的氣氛
12月10日正式開鏡!
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導演土井裕泰的話(from 美麗人生官方網頁)
Inspire
我想不只是身為導演身份的我而已,多半其他的演員也是這樣想的吧?
木村君的戲帶給我相當大的刺激和靈感...。他是不會有演電視劇的那種不自然的動作或是表情的。
比方說在第三集裡,有一場掌摑真弓的戲。那是真弓講了太過份的話,所以一巴掌的打下去那種很戲劇性的模式。
但是他的演法讓人覺得『啊、是呢。普通的人的話,遇到這種氣氛、這種狀況,應該是會這樣子講話,這樣子打下去的。』也因此會有一種真弓變成並不是只是個反派角色了,真弓自己也是很難受的。
我在所謂的『做』電視劇方面,或許有些地方有那種習慣性的做法也不一定。但是我非常珍惜這種自然流露出來的言語、動作、表情。從他身上我得到了很大的刺激。
演員眼中的拓哉
池內博之
「首先,我覺得他是很有自己的style的那種人。總覺得他全身散發出來的那種氣質跟一般人是不太一樣的。重要的是他有那股靈氣。但是他卻完全不會因此而讓人覺得很難相處,反而他的心是沒有任何障敝的,是很直的人,讓人覺得可以很安心的投入他的胸懷的感覺。其實呢,我是一個很認生的人,...到習慣與人相處之前是要花一點時間的,我想他大概也看穿了這一點吧?開鏡之後也不是特別值得提的,但是他就是很若無其事的來跟我說話,我們很快的就很自然的談起來了。我覺得這真是很棒的一件事,總之現在能夠演一個他身邊的人,我覺得真是很好呢。度量很大這一點讓人覺得很成熟,但當然也讓人看得到他像少年一般雀躍的表情,這兩者兼備還是他最大的魅力所在吧?」
覺得自己與拓哉相像的部份?
「嗯...都是很愛看愛聽有旺盛的好奇心的人。我想這一點上面有點像吧?因為木村是主角, 所以錄影完很難有機會跟他一起去喝個小酒,所以我想在拍完戲之後找他一起去喝個酒,好好聊一聊。」
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水野美紀的站上看到
她說她今天一去現場
就聽到一群工作人員都在尖叫
才知道收視率創下超高的31.8%
她也好興奮
但是主角的兩人常盤與拓哉卻都很冷靜
一個說:沒有什麼真實感呢,好像太好了一點,不懂為什麼
一個說:大家都很單純呢~~~
這就是巨星吧??不會被這種事沖昏頭呢~~不簡單
各位看過橫濱演唱會錄影帶的朋友
應該會注意到拓哉戴了一條很特別的項鍊吧?
今天去了水野美紀的網站看她的日記
她說排練時她看到了那條項鍊很特別
就問他那是什麼?
那大約是五元硬幣大小
綠色的玉石樣子
看來很像是甲蟲或是黃金蟲之類的形狀
拓哉回答她說那是 funkorogashi(搬運糞便)
美紀便笑了出來 "funkorogashi?"她以為拓哉是在捉弄她
便一副不相信的樣子
結果拓哉很正經的跟她說:這是埃及的神喔
美紀一聽又笑得更大聲
拓哉便說"妳笑得太過火啦"
後來拓哉便跟她說:妳回家去查查看,妳會後悔這樣嘲笑我的~~
於是美紀回家真的查了
funkorogashi = scrab真的是埃及運送太陽的神
有守護的意思在呢~~~
影迷拍戲現場直擊
by Tina
那天在日文的Mailing List有人說
她們幾個人原本2月5日早上約好在涉谷集合要一起去Bonita吃飯
她因為較早起來就想去涉谷前不如先去原宿晃一晃吧
說不定會看到拍戲呢,就去了
到了那裡果然看見了坐著輪椅的常盤還有原千晶站在劇中的
Hot Lip美容院前正在拍戲呢
她就想雖然沒看到拓哉,可是現場的保安人員有十幾個呢
她想這樣子看來肯定是拓哉等會兒會到才會需要這麼多人
就堅持等下去 ,九點過後,拓哉果然坐著福島開的車子(還是老樣子坐在駕駛座旁的位置)翩然出現,戴著深色的太陽眼鏡,看起來非常的帥
(那還用說嗎?哈哈)接著就登上了拍戲用的巴士換了戲服才又下來
因為她站的位置距離拓哉不到五公尺,所以看得很清楚
而她說拓哉從福島車上下來時,頭髮很亂,看起來像是沒梳頭就出門了
(我想大多是沒梳吧??)換了衣服出來之後當然就整理過了
完全就是柊二的感覺了,因為暫時還在standby中
拓哉就坐在人行道上的椅子上一面抽煙一面跟staff聊天
(又抽煙~~唉~~)
然後因為那天還是滿冷的
所以看拓哉的動作覺得他好像也很冷
等了一會兒便開始拍戲
這場戲是拍他正要進店裡時,行動電話突然響了
他就拿起來講電話
因為正式來之前不是都要先排個一兩次
但是這位fan說當時她不知道那是排練,還以為那是真的拓哉的電話響了所以他才接起來講呢,後來才知道是排練,她說可能是拓哉的演技太逼真又自然,才會讓她有這樣的誤會,跟著又拍他騎車的鏡頭,排了三次之後正式來時一次就OK了
接著再以各種不同角度重拍在店門前接電話的鏡頭
然後便結束了,拓哉拍完之後又上了拍戲用的巴士換回自己的衣服
然後就坐著福島開來的車子離去
這時她發現有幾個拓哉fans追著拓哉的車子跟著離去
她心想,我也還沒看夠呢!於是也跟著追上去
追上去不久就看見福島的車子停在前面不遠的天橋下
而追他的幾個fans就隔著一點距離遠遠的看著那輛車
當然路上的行人並不知道車中坐的是拓哉,因為他戴著太陽眼鏡
而且若不是剛才在前面看到拍戲的話,誰也不會想到車裡面是他吧?
接著拓哉就大搖大擺的(啊~不是,是光明正大的)從車上下來
一手拿著他心愛的滑板,就這麼溜起來了
當她還在驚訝的時候拓哉就這麼若無其事的從她面前滑過去
而福島則是微笑的跟在後面
她說那時因為還是早上,原宿根本不會有很多人,雖然拓哉就這樣子
跟很多人擦身而過,但是似乎沒有人發覺到那個溜滑板的人就是拓哉
她說比起拍戲時變成柊二那個角色的樣子,私底下的拓哉是更帥的
是一種完全不同的感覺,也不過是隔了幾分鐘,整個人跟戲裡的樣子又完全不一樣了(我想那時他因為沒人認出他來應該是很放心很relax的吧?)而那時他穿著茶色的格子襯衫和牛仔褲,鞋子是白底紅色的one star(應該是all star的球鞋白底一顆紅星的那一款)她說那件襯衫的顏色非常奇特,但是不知道為什麼就是跟他的味道很合呢~~
她很陶醉的說:看著拓哉在原宿的路上溜著滑板遠去的樣子真像是一幅畫那麼漂亮!!
我也好羨慕她!!如果有一天能夠看到他我也希望是看到拍戲中的他
反而比較不會想去TMC門口等呢~~這是我自己的願望啦~~
過了不到五分鐘吧?他又滑回來了,然後又回到車上
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剛才在日本的mailing List看到有fans
很幸運的因工作關係可以到現場去看到BL的最後一集的拍攝
她因為在醫療器材公司上班
很多電視台都會跟他們租器材拍片用
而她是負責操作這些器材的
因此可以去到TBS的綠山攝影棚直接在拍戲現場跟拓哉一起工作
說實在我有點後悔看了她說的過程
因為這樣一來多多少少她會說到最後一集的一些鏡頭
各位,真的要準備一盒面紙才行~~~要完整的一盒~~
以我自己來說我想是需要一盒才夠吧~~
她說拓哉真的非常的厲害
比方說有哭戲,他在排戲時沒有哭
但是正式來時就真的眼淚大顆大顆的往下掉
等到Cut之後
拿了面紙擦乾馬上就談笑風生,跟工作人員鬧來鬧去
他還會模仿其他工作人員喔~~學攝影師的樣子
跑去坐在人家的位子上學人家講話的樣子
那個人說每個人都被他逗得好開心呢
不過她說她覺得在現場看到常盤跟拓哉的樣子並沒有特別的親蜜
就跟其他的演員都差不多
最後一集好像會有拓哉洗澡的戲其他的不便說啦~~我看到是覺得有點後悔了
雖然其實她說的不多就是,但我想看到畫面又會有不同的感覺吧?
但是杏子毫無疑問是離開了這個世間,我想這點大家心裡應該很清楚
這種結局是必然的.....
她說看到拓哉的第一個感覺是:好黑喔!
跟著就是覺得"臉好立體!""身材好細長!"
而常盤則是臉很小
看起來個子小小的但是其實不矮呢~~
她參加最後一集的拍攝是14日與15日的拍攝
16日的最後一場戲她就沒能看到了~~
不過這樣已經夠幸福了呢~~親眼看到拓哉在她面前演那麼多場戲
一定很過癮吧?
时间:
2009.06.02 15:50:00
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一个是第一帅男
一个是连续剧女皇
虽然木村拓哉享有日本第一帅男美誉,但一些中国年轻人却语出惊人,“木村的外形并不是十分完美,脸上还隐约有些青春痘,但他给人的整体感觉很舒服,他的自然和放松是中国男演员所不具备的,特别是一些细小但却极具魅力的动作,比如他在《恋爱世纪》中亲吻松隆子的那个瞬间,简直无法用语言来形容,什么也别说了,肯定能把你征服。木村的戏,不论什么我们照单全收。不过,他在《美丽人生》中的中文配音让人不能忍受,与原版VCD在语调感觉上有较大差距,木村不应这样说话。”
“至于常盘贵子,她很可爱,纯得自然而真实,将一个残疾人的自悲和欲爱又止收放得十分自如。但其实这个角色本身有些讨巧,赚取观众的眼泪与爱心较为容易,如果换成其他女演员,只要长相可爱,估计也会成功。”
想念你的发型,想念你的墨镜,
想念你橙色的羽绒服和精致的跑车
有人说日剧最吸引人的地方莫过于演员引领潮流的造型和精致的生活用具,甚至有人提出了“按日剧生活的口号”。《美丽人生》依旧如此,造型师为坐在轮椅上的常盘贵子精心搭配的长裙,符合她开朗个性的亮眼服饰以及质地极佳的长靴等都成为生活中时尚女孩争相效仿的对象。而木村的发型、酷酷的墨镜和橙色的羽绒服更是引领了一季流行趋势。这便是日剧支持者们最直接而实际的举动。
细小之处最动人
日剧迷们毫不否认日剧故事的老套与雷同,甚至没有任何掩饰的荒唐,但他们看重的是细节,感情的细腻、心态的转变、生活中的小碰撞、语言上的小幽默等等,都让人欲罢不能。具体到《美丽人生》,剧中并不刻意回避残疾人在生活中遭遇的种种不便;木村在对待常盘的态度上也是极为平等的,甚至有时还会责备她,这都与国产偶像剧大相径庭。相形之下,国产剧在“遭遇”残疾人题材的戏时,则会着意表现残疾人的自强不息,而当事人的爱人(恋人)也会对他(她)百般呵护,生怕他(她)受到任何伤害,一下子拉大了与现实生活的距离。
人物简介
冲岛佟二:(木村拓哉饰) 位于青山之著名美容院Hot Lip之设计师,沉默寡言不喜交际,虽然技术很好,却因不善讨好客人且坚持自己的设计,迟迟未能升上顶极发型设计师的位置,家庭背景复杂。
町田杏子:(常盘贵子饰) 宫之森图书馆司书,17岁时因病导致双脚不良于行,但个性活泼开朗,并没有因此有自卑感,家中开设杂货店,受到父母及兄长疼爱
村田佐千绘:(水野美纪饰) 杏子的同事,也是闺中密友,性格冷静成熟, 很能为杏子著想
冈部巧:(池内博之饰) 佟二的助理,对佟二十分崇拜,富正义感
小泽真弓:(原千晶饰) 亦为Hot Lip之设计师,为佟二前女友,为求自己事业发展而与佟二分手,但内心对他并未忘情
町田正夫:(渡部笃郎饰) 杏子的哥哥,平日掌管家中杂货店,对杏子十分疼爱, 相亲多次却一直没有结婚....
川村悟:(西川贵教饰) 佟二的同事,也是Hot Lip最有人气的红牌发型师,经常上杂志并帮许多艺人设计发型,但心里明白自己技术与天份不如佟二,故对佟二有所忌惮,并处处排挤他
冲岛佟二(木村拓哉饰)是一个认真而不失才华的美发师,他在图书馆偶遇脚有残疾的图书管理员杏子(常盘贵子饰)。佟二邀请美丽的杏子为他的发型设计做模特,不料采用了该设计的杂志竟以杏子的残疾大作文章,令两人发生误会。
杏子虽然是一个日常都必须坐在轮椅上的残疾人,然而她却从不怨天忧人,反而对生活抱着积极乐观的态度。在事业不得志正处在对现实迷茫时的佟二在杏子身上感到了希望,并渐渐爱上了她。尽管他们周遭的朋友对这段恋情抱着质疑和不认同的态度,但两人总能用爱来战胜一切困难。
但是命运往往是最难以克服的,杏子终于还是无奈的被病魔夺去了年轻的生命。佟二含着眼泪为杏子化了最后一次妆,决心继续努力勇敢活下去……若干年后,佟二终于实现了与杏子的约定,在海边开了一家自己的理发店……
分集剧情:
第一集
一个骑着摩托车的男孩和一个开着红色汽车的女孩在十字路口相遇,俩人虽然没有说话,但彼此都没有留下好印象。但是就在女孩下车的那一刹那,男孩发现她原来坐着轮椅。这就是佟二(木村拓哉)和杏子(常盘贵子)的首次相逢。 美容师佟二来到杏子工作的图书馆借一些美发方面的书,在这里彼此对对方都产生了一些好感。 和佟二同在「hot lip」美容院里工作的川村悟(西川贵教),和佟二一样很受顾客欢迎。并且俩人经常比赛谁的发型上杂志的次数多。佟二虽然和助手冈部巧(池内博之)一直在找发型模特,但怎么也找不到合适的。就在这时佟二突然想起了杏子。佟二没有告诉杏子上杂志的事,只拜托她来做发型模特。杏子非常在意自己坐轮椅的事,所以没有答应佟二的请求。 最终杏子因佟二说了「我是你的无障碍空间」而答应了他。回家路上,佟二和杏子俩人互诉衷肠,终于都理解了对方。并且俩人约好如果照片发表了的话,他们就一起庆祝。 杂志发售的日子终于来了……
第二集
佟二给杏子剪的头发的照片虽然在杂志上发表了,但周围的人并没有赞美他。因为他们认为照片被发表的原因是因为杏子坐着轮椅。不仅如此,美容院院长还催促佟二为了通过首席美发师的考试,尽快做一个新的设计。因这件事而受到瞩目的佟二引来了悟的妒忌。而此时以前交往过一段时间的女友,现已升为首席美发师的真弓也向他倾诉了自己的烦恼,于是佟二身边的一切在一点点改变。 佟二在思考新设计的同时来到图书馆想消除杏子的误会。但是杏子怎么也无法释怀。同事佐千绘说「我不喜欢因坐轮椅而自卑的杏子!」,听到此话,杏子对佟二的看法又有了些改变。这时候,美山虽然提出要和杏子交往,但她最终因自己不能行走而拒绝了。这一切都被佟二看见了……
第三集
佟二正想去图书馆拿回遗忘的设计素描时,从悟那儿打听到地址的杏子来到了佟二的家。但杏子却看到了留宿在佟二家的真弓。在这尴尬的气氛中,杏子把素描交给佟二后就离开了。 第二天,巧匆匆忙忙地来到了佟二的家。原来佟二的设计被阿悟盗用了,并且给那个模特做了这种发型,还在接受记者采访。院长虽然也知道这件事情,但是没有证据。认为设计被盗原因是杏子给悟看过的巧来到了图书,并且在佐千绘面前奚落了杏子一顿。深感责任重大的杏子深夜和佐千绘来到了美容院向佟二赔罪。尽管佟二表现出并不那么在意,但联想到他留真弓在家过夜,杏子觉得自己并不了解佟二的内心……
第四集
设计出新发型的佟二最终被巧及悟认可,荣升为「hot lip」的首席发型师。佟二急于想去图书馆告诉杏子这个好消息。 但是杏子却和做志愿者的美山一起去美国旅行了。事先没有被通知的佟二受到了不小的打击。这以后他虽然还继续去图书馆,但只不过成了佐千绘的说话对象。 杏子回国的这天,佐千绘来到了她的家。想引正夫注意而特意打扮了的佐千绘却没有得到正夫的注意。这也难怪,因为正夫前几天的相亲非常顺利,现在正忙着约会呢!然而……
第五集
约会数次后,佟二和杏子变得非常亲密。但随着佟二作为美容师的才能被世人认可,不仅对他的采访源源而来,而且对他“情有独钟”的顾客也多了起来。所以俩人的约会机会变得越来越少了。眼看约会就要迟到的的佟二不得已让巧先代他去见杏子。晚到的佟二和杏子一起去看电影,但疲劳的佟二却睡着了。杏子开始对他产生不满。而佟二也不知道怎样和杏子交往才好。与此相反,正夫和佐千绘的关系却在一点点改变。一天,美山把一个男人带到了图书馆。没想到这个坐轮椅的男人竟然是杏子的高中同学――彻夜。两个人的再会使杏子的心平静了下来,而俩人同坐轮椅的遭遇使杏子的心情也变得开朗了一些。就在这时佟二来到了图书馆…… 与此同时,「hot lip」美容院的美容师们也在准备着搞一个活动……
第六集
在活动中佟二为了保护杏子从台上掉了下来。不但活动没搞成,佟二的左臂还受了伤。没办法佟二只能过一段吊着左臂的生活。虽然有真弓等人的照顾,但佟二还是深深的感受到左臂不能动所带来的不便。他想杏子是否也感觉不方便呢?他把这个想法老实地告诉了美山。 正夫和佐千绘在一家法国料理店约会,虽然说话别别扭扭,但却初步确立了恋爱关系。就在这时悟来到了图书馆找杏子……
第七集
杏子来的这一晚,佟二在家门外会见了前女友--――五月。对这个现在已结婚并在银座一家画廊工作的前女友,佟二感到很怀念。但是他并没有把这件事告诉杏子。什么也不知道的杏子还在为自己和佟二的关系进一步加深而高兴呢!第二天在美容院进行巧的升级考试,佟二虽然觉得他的技术还不过关,但院长却批准他为美发师。真弓说院长是想让佟二和悟做美容院宣传用的招牌美发师,而把他们招呼不过来的客人让给巧做,另外他们还在商量开分店的事。对待客人认真的佟二逐渐感觉自己与美容院格格不入。这时平g(椋木美羽)等人也来拉拢佟二跳槽……
第八集
杏子知道了佟二和五月的事,开始对佟二产生不信任。到美容院向巧打听到五月的地址后,杏子和佐千绘来到了五月工作的地方。就在马上要和五月见面的时候,杏子却畏怯了,最后昏倒在了马路上,并且受了伤。杏子立即被送到了医院,正夫也赶到了。接到五月通知的佟二随后也赶到了医院,但正夫却不让她见杏子。佟二回美容院向巧问事情经过,但又和已对他产生不信任感的巧不欢而散。 佟二打电话到杏子家里,可杏子却不接他的电话。这时从佐千绘那儿打听到杏子情况的美山来到了杏子的家。他称赞杏子很坚强,而杏子也向他诉说了自己心中的苦闷,她想,为了佟二,还是早点和他分手……
第九集
杏子和佟二约好俩人要一起生活下去,在去郊外兜风时,佟二把家里的钥匙交给了杏子,欢迎她随时光顾。为跳槽心动的巧在休息日来到了美容院,想偷取顾客名单。这时从外面工作回来的佟二和悟也向美容院走来。觉察到巧的目的的佟二厉声斥责巧,并劝他停手。但是现在的巧已今非昔比,他不再肯听佟二的话。把这一切都尽收眼底的悟进来平息了这场风波。他对佟二说“请你也体谅一下弱者的心情吧!”但是佟二并不认为此事就到此结束…….
第十集
一直担心杏子病情的佟二无法集中精神工作,竟不小心弄伤了顾客的耳朵,悟替他完成了剩余的工作。佟二现在只有和杏子约会时,才能缓解心中的不安。怀孕的佐千绘开始考虑要和正夫结婚,但正夫却说要再等一段时间。佐千绘总觉得正夫是在担心杏子的病情。面对自己的怀孕、杏子的病情,佐千绘的心情很复杂。一天夜里,巧来到了约会归来的佟二的家。他对偷名簿的事表示道歉,并想回来继续给佟二做助手。感觉自己已和巧消除隔阂的佟二给杏子打了一个电话。杏子在电话中说:“虽然我不在你身边,但我还在想着你。”听到这话后,佟二队杏子的担心稍微缓解了一点。没想到第二天却……
第十一集
和佟二住了一夜的杏子返回了医院,佟二随后又来到医院向杏子表达自己的爱意,但他没有说美容院倒闭的事。杏子提议给正夫和佐千绘开个庆祝会,得到外宿允许的杏子和佟二一起来到了町田的家。在这里佟二又恢复成了以前那个开朗的佟二,晚上久仁子为杏子的事而向佟二表示感谢。杏子也向佟二表白遇到他是她这一生最幸福的事。佟二激动地抱住了杏子。杏子出院后,正夫给她和佟二借了一间房子。在这个经美山帮助而被改造成无障碍空间的家里,佟二和杏子幸福地生活了一段时间……
分集介绍:
第1集
一个骑着摩托车的男孩和一个开着红色汽车的女孩在十字路口相遇,俩人虽然没有说话,但彼此都没有留下好印象。但在女孩下车的那一刹那,男孩发现她原来坐着轮椅。这就是佟二(木村拓哉)和杏子(常盘贵子)的首次相逢。 美容师佟二来到杏子工作的图书馆借一些美发方面的书,在这里彼此对对方都产生了一些好感。和佟二同在“hot lip”美容院里工作的川村悟(西川贵教),和佟二一样很受顾客欢迎。并且俩人经常比赛谁的发型上杂志的次数多。 佟二虽然和助手冈部巧(池内博之)一直在找发型模特,但怎么也找不到合适的。就在这时佟二突然想起了杏子。佟二没有告诉杏子上杂志的事,只拜托她来做发型模特。杏子非常在意自己坐轮椅的事,所以没有答应佟二的请求。最终杏子因佟二说了「我是你的无障碍空间」而答应了他。回家路上,佟二和杏子俩人互诉衷肠,终于都理解了对方。并且俩人约好如果照片发表了的话,他们就一起庆祝。杂志发售的日子终于来了……
第2集
佟二给杏子剪的头发的照片虽然在杂志上发表了,但周围的人并没有赞美他。因为他们认为照片被发表的原因是因为杏子坐着轮椅。不仅如此,美容院院长还催促佟二为了通过首席美发师的考试,尽快做一个新的设计。因这件事而受到瞩目的佟二引来了悟的妒忌。而此时以前交往过一段时间的女友,现已升为首席美发师的真弓也向他倾诉了自己的烦恼,于是佟二身边的一切在一点点改变。 佟二在思考新设计的同时来到图书馆想消除杏子的误会。但是杏子怎么也无法释怀。同事佐千绘说“我不喜欢因坐轮椅而自卑的杏子!”,听到此话,杏子对佟二的看法又有了些改变。这时候,美山虽然提出要和杏子交往,但她最终因自己不能行走而拒绝了。这一切都被佟二看见了……
第3集
佟二正想去图书馆拿回遗忘的设计素描时,从悟那儿打听到地址的杏子来到了佟二的家。 但杏子却看到了留宿在佟二家的真弓。在这尴尬的气氛中,杏子把素描交给佟二后就离开了。第二天,巧匆匆忙忙地来到了佟二的家。原来佟二的设计被阿悟盗用了,并且给那个模特做了这种发型,还在接受记者采访。院长虽然也知道这件事情,但是没有证据。认为设计被盗原因是杏子给悟看过的巧来到了图书,并且在佐千绘面前奚落了杏子一顿。 深感责任重大的杏子深夜和佐千绘来到了美容院向佟二赔罪。尽管佟二表现出并不那么在意,但联想到他留真弓在家过夜,杏子觉得自己并不了解佟二的内心……
第4集
设计出新发型的佟二最终被巧及悟认可,荣升为hot lip的首席发型师。佟二急于想去图书馆告诉杏子这个好消息。但是杏子却和做志愿者的美山一起去美国旅行了。事先没有被通知的佟二受到了不小的打击。这以后他虽然还继续去图书馆,但只不过成了佐千绘的说话对象。 杏子回国的这天,佐千绘来到了她的家。想引正夫注意而特意打扮了的佐千绘却没有得到正夫的注意。这也难怪,因为正夫前几天的相亲非常顺利,现在正忙着约会呢!然而……
第5集
约会数次后,佟二和杏子变得非常亲密。但随着佟二作为美容师的才能被世人认可,不仅对他的采访源源而来,而且对他“情有独钟”的顾客也多了起来。所以俩人的约会机会变得越来越少了。眼看约会就要迟到的的佟二不得已让巧先代他去见杏子。晚到的佟二和杏子一起去看电影,但疲劳的佟二却睡着了。杏子开始对他产生不满。而佟二也不知道怎样和杏子交往才好。与此相反,正夫和佐千绘的关系却在一点点改变。一天,美山把一个男人带到了图书馆。没想到这个坐轮椅的男人竟然是杏子的高中同学——彻夜。两个人的再会使杏子的心平静了下来,而俩人同坐轮椅的遭遇使杏子的心情也变得开朗了一些。就在这时佟二来到了图书馆…… 与此同时,hot lip美容院的美容师们也在准备着搞一个活动……
第6集
在活动中佟二为了保护杏子从台上掉了下来。不但活动没搞成,佟二的左臂还受了伤。没办法佟二只能过一段吊着左臂的生活。虽然有真弓等人的照顾,但佟二还是深深的感受到左臂不能动所带来的不便。他想杏子是否也感觉不方便呢?他把这个想法老实地告诉了美山。正夫和佐千绘在一家法国料理店约会,虽然说话别别扭扭,但却初步确立了恋爱关系。就在这时悟来到了图书馆找杏子……
第7集
杏子来的这一晚,佟二在家门外会见了前女友--——五月。对这个现在已结婚并在银座一家画廊工作的前女友,佟二感到很怀念。但是他并没有把这件事告诉杏子。什么也不知道的杏子还在为自己和佟二的关系进一步加深而高兴呢!第二天在美容院进行巧的升级考试,佟二虽然觉得他的技术还不过关,但院长却批准他为美发师。真弓说院长是想让佟二和悟做美容院宣传用的招牌美发师,而把他们招呼不过来的客人让给巧做,另外他们还在商量开分店的事。对待客人认真的佟二逐渐感觉自己与美容院格格不入。这时平沢(椋木美羽)等人也来拉拢佟二跳槽……
第8集
杏子知道了佟二和五月的事,开始对佟二产生不信任。到美容院向巧打听到五月的地址后,杏子和佐千绘来到了五月工作的地方。就在马上要和五月见面的时候,杏子却畏怯了,最后昏倒在了马路上,并且受了伤。杏子立即被送到了医院,正夫也赶到了。接到五月通知的佟二随后也赶到了医院,但正夫却不让她见杏子。佟二回美容院向巧问事情经过,但又和已对他产生不信任感的巧不欢而散。佟二打电话到杏子家里,可杏子却不接他的电话。这时从佐千绘那儿打听到杏子情况的美山来到了杏子的家。他称赞杏子很坚强,而杏子也向他诉说了自己心中的苦闷,她想,为了佟二,还是早点和他分手……
第9集
杏子和佟二约好俩人要一起生活下去,在去郊外兜风时,佟二把家里的钥匙交给了杏子,欢迎她随时光顾。 为跳槽心动的巧在休息日来到了美容院,想偷取顾客名单。这时从外面工作回来的佟二和悟也向美容院走来。觉察到巧的目的的佟二厉声斥责巧,并劝他停手。但是现在的巧已今非昔比,他不再肯听佟二的话。把这一切都尽收眼底的悟进来平息了这场风波。他对佟二说“请你也体谅一下弱者的心情吧!”但是佟二并不认为此事就到此结束……
第10集
一直担心杏子病情的佟二无法集中精神工作,竟不小心弄伤了顾客的耳朵,悟替他完成了剩余的工作。佟二现在只有和杏子约会时,才能缓解心中的不安。怀孕的佐千绘开始考虑要和正夫结婚,但正夫却说要再等一段时间。佐千绘总觉得正夫是在担心杏子的病情。面对自己的怀孕、杏子的病情,佐千绘的心情很复杂。 一天夜里,巧来到了约会归来的佟二的家。他对偷名簿的事表示道歉,并想回来继续给佟二做助手。感觉自己已和巧消除隔阂的佟二给杏子打了一个电话。杏子在电话中说:“虽然我不在你身边,但我还在想着你。”听到这话后,佟二队杏子的担心稍微缓解了一点。没想到第二天却……
第11集
和佟二住了一夜的杏子返回了医院,佟二随后又来到医院向杏子表达自己的爱意,但他没有说美容院倒闭的事。 杏子提议给正夫和佐千绘开个庆祝会,得到外宿允许的杏子和佟二一起来到了町田的家。在这里佟二又恢复成了以前那个开朗的佟二,晚上久仁子为杏子的事而向佟二表示感谢。杏子也向佟二表白遇到他是她这一生最幸福的事。佟二激动地抱住了杏子。杏子出院后,正夫给她和佟二借了一间房子。在这个经美山帮助而被改造成无障碍空间的家里,佟二和杏子幸福地生活了一段时间……
日剧经典对白
美丽人生:
ねぇ、修二、この世は奇丽だったよ。 たかさ100センチから见る世界は奇丽だった
よ。 あなたと逢ってラストなんヶ月かで、あたしの人生は星屑をまいだように辉いた
んだ。
这个世界真的很美丽.从(轮椅)高度一百公分高度的位置来看,真的是很美丽呀.和你相识
之后的这最后几个月里,我的人生就像是撒下了星星般的闪亮耀眼.
冰之世界:
苦しくない、もう苦しくない.そうか、死ぬって、こういうことなのか、 人间は死の
间际、 それまでの人生を走马灯のように思い返すというけど、 本当だ。 これってま
るで、俺の伝记映画だ。 あの女と出逢わなければ、こんな死に方はしなかったかもし
れない.... だけど...俺は后悔しない、 彼女と出逢ったことを待ってくれ、もう少し
だけ见させてくれ.... 俺の人生に何か起ったのか....
不苦了,我已感受不到痛苦了,喔 ,所谓的死,原来就是这么一回事呀。人在临死之
际,听说就犹如走马观花般地回想自己过去的人生,果然是真的。这光景仿佛就像是我
的传说电影,如果没遇上那个女子,我可能就不至于这种死法了,但是我并没有后悔,
后悔和她相遇这件事,,可否再等等,再让我多看一会儿,,,,看看我的人生究竟发
生了什么事.
魔女的条件
これをあなたが読む时は、あたしはこの世にいないかもしれません。でも、お愿
いだから、 あたしの后を追うようなばかなまねはしないで。だって、自由の国は死ん
でしまったら行けないんだから。「自由」と言う字はどう书くか、思い出してみて。
自らがいる理由って书くのよ。自分が生きている喜びや意思を主张することを、自由
って言うんじゃないかな。 だから、何があっても生き続けなきゃ、意味がないの。ど
んなに辛くても苦しくても、 たとえ転んでも、生き続けなきゃ。
当你在看这封信的时候,我或许已不在这个世上。但是,求求你。千万别做出追我
而来的傻事。因为一旦死去之后,就再也到不了自由的国度了。试着回想看看自由这个
字是怎么写的吧。是该写成自已存在的理由的喔。主张自己活着的喜悦以及意志,或许
是所谓的自由吧。 所以不管发生任何事都必须活下去,不然就没有其它的意义了。不管
是多么的疲劳,即使是跌倒了,就处是趴在地上也得活下去。
东京爱情故事
こんにちはカンチ。 こんばんわかな?これからカンチにお别れを言おうと思い
ます。ちょっと悲しいけど、でも悲しいだけでもありません。いずれにしても、カン
チと同じ季节に同じ道を歩けたことを、爱してやみません。
カンチ? 今がいとしいよ、カンチとお别れする今この时を、やっぱりいとしく
思えるから、あたしのこれからはきっと大丈夫って思えます。カンチと出会えて、ち
ょっと人生得したかなっ。
サヨナラは言いません、约束もしません。でもまた会えるよね?
アカナ リカ
你好,完治。应该是说晚安吧。我现在要正式地跟你道别。虽然有点令人难过,可
是,并不是只有难过。再怎么说,能在同一个季节里,和你走在相同的街道上,对我来
说是很值得回忆的。
完治,现在这个时刻最美,跟你离别的这个时候,能够这样子和你在一起,我想我
将来也一定能坚强地过下去的。遇到你是我人生的一大收获。
我不道别,也不跟你约定,我想我们一定能再见面的。
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杏子:佟二,这个世界好美喔。从这个100公分的高度来看,这个世界好美。认识你之后的最后这几个月,我的人生就像是有星尘飞舞般闪耀……
杏子:我之所以喜欢开车,是因为只要一坐上车,我就可以变得很普通。
佟二:我们在洗手间门前接吻了,这是我们的初吻,拥抱着纤细的你,我开始想象我们的未来,但它却不太顺利,就像肥皂泡沫一样,很快就消失了,今后我该何去何从……
佟二:那时,深夜里送走她,在过度开心之后剩下我一个人。她会不会就这样消失呢?我突然有这样的感觉。
佟二:偶尔想起这个电话号码就觉得悲哀,那时候你告诉我的电话号码,我至今还没能够忘记,自从你不在之后……
杏子:如果,我是个普通人,是个普通的女人,我们两人就能够一起进到那个伞下,一起跑到停车场去吧?然后,还可以挽着手,开开玩笑,那么,看电影时他睡着了,没吃成意大利菜等等,这个约会的失败,就全部都可以一笔勾销了吧?对恋人们来说雨天这个美妙的爱情小道具,却是我的致命伤。
杏子:我,只是看着,什么也无法做……。他为了我才会摔下去,我却只能看着别人去救他。
佟二:后来,我跟杏子晚上到街上去了。杏子第一次穿上我送给她的红鞋子,非常合脚。但是,结果,那是她第一次穿上那双鞋子,也是最后一次……
杏子:我的身体好冷好冷,冷到已经完全没有感觉,但脸颊上流下的泪却是温热的,很温热很温热……,我才觉得,啊,我还活着。然后我觉得比起早死,我更要感谢神让我降生到这世上来,能够这样跟你相遇,这样被你爱着。但是柊二,我真的能够好好的爱你吗?
杏子:在医院这个失眠的夜里,我写下这些。希望与你在一起时的种种能够让我战胜现在的痛苦,所以我才写下这些。你所小心翼翼拯救下来的这个脆弱的生命,现在正一面祈祷着火苗不要熄灭,不要熄灭。一面想着你,好想再见见你,再听听你的声音,想再被你紧紧的拥抱,再被你宠爱,也想宠爱你。我的人生是属于我自己的,这件事是你教会我的,这个,美丽的人生……
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kyoko:以前也想过的,女人在出生前,是由神抱着的;出生后,是由妈妈抱着的;长大成人了,是由男人抱着的.而在死了后......又回到神的怀抱里去......那么神的模样,应该是和佟二很相似吧...... |
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佟二:她的泪水还是温热的,然后,那是她最后的笑容,我为了不想忘记这个笑容,拼命的按下心里的快门,将它烙印在眼中、烙印在脑海中、烙印在心里、烙印在我的一生……
佟二:杏子火化的那一天,是个万里无云的晴天,而且连一点风都没有。是个适合郊游的好日子。天空是那么澄澈、安静。她的骨灰白细的像砂,还带着点苦涩。如果真有死后的世界,我想,那一定是在某个人的心中吧?她的身影一直在我心底不会离去。杏子,我真的有好好的爱过你……
对美丽人生总有一种特别的感情,所以即使的我硬盘空间不够用的时候,我也没舍得删,一直保留着,对于里面的演员说不上特别喜欢,而是对这个故事,和里面所表达的一种心情所吸引,总是在不经意间被触动了,故事里不是那种激烈的,你死我活的爱情(虽说最后女主角.....),但是感觉还是淡淡的
有些杏子的感受好象我也曾经感受过,那种在人前的感觉,被伤害的感觉,等等.我的表达能力很差,尤其是有些自己想说的话,想表达的感情却说不出来,表现不出来,杏子很勇敢,他克服了,最后不带什么遗憾的离开了.佟二是那么的真诚,没有世俗的偏见,是真心的爱着杏子,最后一集,当小女孩来到理发馆,通过他的眼睛看到了,佟二和杏子曾经憧憬的样子,一样的布置,一样的门铃,一样的书架,一样的镜子..........尤其是镜子旁边贴满的杏子生前照的天空等的照片,我哭了.........不太善于表达的佟二是那么爱着杏子 |
《在世界中心呼唤爱》,从名字看就知道是描写男女爱情的故事,虽然我们已经看过很多类似的影片,但还是被故事中男女主人公青涩却清醇的爱情所感动。
他们把心里的话都录在录音机里,让对方可以在夜里坐在窗台边独自聆听;亚纪身患白血病,却始终乐观地告诉朔“我没问题”;但是终点越来越近,总有一天要人鬼殊途,为了留住记忆,他们居然去拍了婚纱照,穿上婚纱的亚纪,美得不可方物;为了在临别前留下最永久的纪念,朔竟然去开了结婚登记的申请,而此时的亚纪已经快要走向尽头,两个人的初吻,也只能隔着玻璃……无数细小的细节,让你佩服日本人怎么能想出这么多让痴男怨女们感动得死去活来的方法。而最让我心头一颤的对白,是亚纪躺在朔的怀里,对他说:“我的生日是10月28号,朔的生日是11月3号,这意味着,从朔来到这个世界上的那一天起,没有一天是没有我陪伴着的,可是我要离去了,你还要好好地过下去”……任我再努力地想把脸绷住,听到这句话时,也无法阻挡。